Classement

J'ai enfin eu le temps d'avancer un peu mon marteau de mer. Le gros du travail de dessin est fait. Il reste la tentacule ruban en haut a gauche qui ne me satisfait pas complètement, je vais y revenir dessus. La partie de son dos au centre me semble un peu trop clair et trop peu travaillé. Également je vais ajouter une lumière plus visible a travers sa nageoire, je l'ai déjà un peu fait mais je pense que je peux pousser encore. Si vous voyez d'autres choses dites moi Après ça il restera les bébés puis des details genre des bulles, des flous, des effets de lumière

Je me lance sur Tête de crabe. J'ai fait un croquis dans mon carnet puis j'ai dynamiser un peu la pose en passant en numérique.

Ensuite viens l'ajout de détails comme le filet par exemple. Bon je vais réfléchir au fond maintenant, Sans doute une plage avec un coffre au soleil couchant.

Première scène avec la créature qui se trouve dans la cabine du capitaine. J'ai testé avec un dutch angle pour ajouter une pointe de folie à la situation. À voir si je fais une autre scène.

Une petite avancée, je commence les accessoires de notre troll et quelques détails par-ci par-là., j'ai encore beaucoup à faire pour lisser certains endroits, les traces blanches sur le visage sont dù à de l'acétone, ça aide à lisser mais seulement quand la sculpey n'est pas cuite hahaha, je vais retravailler au fur et à mesure.

Hello, Je vous présente mon concept de Lame Bleue (Neela) et de son singe Hanum 🙂. Je suis allé du côté de l’Inde pour l’inspiration, notamment dans la symbolique liée au dieu Hanumān, figure de loyauté, de force et de sagesse. Ma planche de refs et ma première esquisse : HANUM Hanum est un langur hanuman au pelage clair, orné de symboles rituels : une clochette dorée à la queue, un pendentif en forme de sceptre (clin d’œil au gadā d’Hanuman), et des feuilles de neem coincées dans sa ceinture, symbole de guérison et de pureté. Sa jambe de bois rappelle autant sa résilience que sa proximité avec le monde des humains. Il incarne la part spirituelle et instinctive du duo, un compagnon mystique, gardien de la foi oubliée de Neela. LAME BLEUE Lame Bleue, de son vrai nom Neela, est une capitaine pirate d’origine indienne. Son apparence s’inspire des ornements indiens traditionnels : bijoux de temple, kamarband revisité, et tissus aux broderies fines, mais désaturés. J’ai voulu que son design exprime à la fois l’élégance, la discipline et la menace, une beauté distante, forgée par la mer et la foi perdue. Sa palette évoque une autorité silencieuse, une figure à la fois noble et redoutable. Ensemble, Neela et Hanum représentent l’union du sacré et du profane, du calme et de la sauvagerie, comme deux reflets d’une même âme marquée par la mer et les dieux. Il ne me reste plus qu’à passer à l’illustration 🙂

Quelques croquis de recherche sur papier, éventuellement pour le capitaine déchu du Black bones.

Merci beaucoup 🙂 Voici un petit état de l'avancement.

Hello, merci ❤️ J'espère qu'à force de le poster et de le voir il perdra pas son côté fun xD Petite avancée matinale : Et parce que team viking, petit sketch pour la bataille : Lui pour le coup je compte le faire en pur zone de confort juste pour le côté fun de l'aventure, je verrai si les "brushes" arrivent à me charmer, parce que mon poulpe il me fait ramer quand même :')

Ensuite viennent les ombres et lumières

L'effet de bioluminescence risque d'être compliqué a faire 😅

Merci! oui c'est vrai que je n'ai pas respecté le brief à 100% mais Spartan précise dans la vidéo qu'il y a une part d'interprétation. On verra... Sinon j'ai testé de le mettre dans un décor: J'hésite à continuer. Je trouve qu'il fonctionne bien sur fond blanc.

La partie suivante est celle des textures. Elles est très importante car elle va jouer un rôle pour le côté plus réaliste et va déterminer les teintes finales.

Allez je vous montre un peu mon process voici d'abord la couleur à plat pour mieux délimiter les zones et pour une meilleure facilité pour sélectionner les parties.

Je suis parti sur Tête de crabe. Voilà ce que j'ai fait pour l'instant

J'ai fait quelques ajustements et voilà où j'en suis ! Alors ?

Alors je m'éclate mais je me maudis aussi xDDD J'ai passé une heure a galérer à comment utiliser en vain l'outil symétrie de Krita, j'ai pas réussi donc j'ai pas pu faire mes fenêtres et mes portes xD Et après, pour pas ragequit, je suis partie sur mes tentacules et j'ai eu l'excellente idée de peindre les ventouses une par une... Voilà... Mais au moins mon pont principale à un plancher !

ça avance, lentement, mais c'est crado, mais ça avance, on lâche pas !!

Franchement je ne sais pas ! C'est vrai qu'on voit mieux la silhouette de l'oiseau sans mais je trouvais que c'était comme s'ils amenaient les étincelles avec eux. Et vous qu'en pensez-vous ?

Hello, je rejoins @fomwsur ses remarques. Pour le décors essaye de trouver des DP avec des fond qui t'inspire pour les utiliser et bien mettre en valeur ton perso. Pour ton perso essaye aussi de trouver des références ou prend toi en photo avec la même pose et le même angle ça va te permettre de bien positionner les articulations ainsi que de limiter les erreurs de proportions. C'est pas simple les personnages !!! Bon courage 😉

Alrighty ! J'ai opéré les modifications suivantes : Décalé le tableau vers la droite, je pense que c'est suffisant mais peut-être pas ? Ajouté les ombres et lumières aux bateaux pour qu'ils soient mieux intégrés à l'image, ET pour essayer de les faire ressortir un peu plus. Aucune idée de si c'est bien comme ça ou pas 🤷‍♀️ Coloré/éclairé davantage la mer placée directement sous la lumière de la foudre et assombri encore plus l'eau/écume à l'ombre du Kraken. Je pense qu'en termes de valeur, c'est pas mal. Mais ma mauvaise vision des couleurs fait que je ne saurais dire si c'est suffisamment coloré ou pas 😅 Adouci la ligne d'horizon et rajouté une couleur intermédiaire entre mer et ciel jaune J'ai en tête qu'il me reste à : Kraken Faire des tests de coloration pour le kraken, sachant que j'aimerais bien trouver une couleur différente pour le buste "humain" par rapport aux têta/jambacules Ajouter les ventouses (couleur, lumière/ombrages, transparence) et les déranger un peu parce qu'elles sont parfaitement en ordre Texturer le crâne avec des petits "picots" Explorer (voire invalider) la piste du collier de piques, et/ou piquants dans le dos Faire des gouttelettes autour des tentacules qui sortent de l'eau Bateaux Éventuellement changer les couleurs pour plus de lisibilité Ajouter des pauvres vikings un peu partout en l'air et dans l'eau Mer Faire la limite au premier plan entre sous et sur la surface de l'eau Gommer un peu certaines "bulles" sous la surface Ciel Potentiellement faire les nuages moins noirs s'ils prennent trop le focus Voilà pour le programme prévu, si vous voyez d'autres trucs, je prends tous les avis ! 🔥 Belle fin de journée à tou.tes ! 🙂

Récompense

Voilà la version finale. Par contre je suis davantage sur un chara design qu'une illustration...

Merci vous 🙂 Après je peux aussi retirer du bouillon pour y voir plus clair, mais j'avoue que je suis totalement hors de ma zone de confort.... Habituellement je n'utilise JAMAIS de brushes, je fais tout en noir et blanc puis je met les couleurs après xD donc là... Mamie elle patauge... Début de la mise en couleur ~ Alors je compte retirer le lineart, mais garder une certaine présence du trait, je n'ai pas encore déterminé exactement comment, mais au vu du style de dessin, je vise pas du super réaliste... Et alors petite confidence... Mais j'aime beaucoup quand on voit le gras des coups de pinceau =X Désolé chef si tu passes par là, je suis un hérétique 😧 Bref, l'image : Je travaille mes aperçus avec photo en plus, et quand j'étais riche d'une imprimante dont je paye pas l'encre, avec impression x) Habituellement je contraste trop... Là du coup ça l'est pas assez à mon gout T.T À plus tard ~ EDIT:/

Hello Dp school, voici mon illustration finale, scannée et sans les bords blanc. Je me suis beaucoup amusé sur ce sujet, le pitch était très chouette.

Suite et fin:

Allez c'est posté 🤞 Voici une présentation un peu plus propre de mon Asset:

J'ai suivi les conseils de @daff en agrandissant mes persos. Par contre ce sont les couleurs de l'oiseau qui me posent réflexion, vous en pensez quoi ?

J'ai revisité le fond en faisant une mer plus réaliste. J'ai redessiné comme il faut les personnages. Il va falloir que je trouve la couleur pour l'oiseau. Je pense que je vais choisir des couleurs comme celles du colibri dans les verts et roses. Je vous montre où j'en suis

Je me suis avancé un peu sur mon fond. Finalement je vais faire une vue aérienne avec deux bateaux en dessous, en feu du fait des bombes lâchées par le pirate qui remonte tel un avion de chasse. La mer ne restera pas plastique c'est juste pour me donner une idée

Hello ! J'ai besoin de votre avis, est ce que selon vous ca vaut le coup que je rajoute les bébés également ou est ce que ça charge trop mon image ?

C'est si long

Allez premier test couleur

Trop STY-LÉ, autant les dessins que le background !! 🔥

Aie aie aie j'adore ton style ! 🔥

Hello 🙂 Perso je préfère seulement le buste et la tête, pour que tu puisses bien détailler son visage de tordu (et les rats :D) !

Salut @Djayk Je m'excuse de te solliciter à nouveau mais je souhaiterais avoir ton avis, si celà ne te dérange pas bien-sûr. Je suis sur l'exercice de la rose depuis environ une quinzaine d'heures et mon rendu est loin d'être satisfaisant, j'ai l'impression de faire du sur place, je n'arrive pas à avoir le même rendu colorimétrique que la référence, mes couleurs sont ternes, je n'arrive pas à avoir un rendu de lumière et d'ombre correctes et donc mes volumes sont inexistants. Est-ce qu'il te paraîtrait judicieux que je m'exerce sur une toile vierge en dehors de l'exercice afin d'essayer de reproduire les couleurs exactes en jouant avec les différents modes de calques sans avoir le stress de dépasser ? J'ai énormément de mal avec ma tablette graphique à stylet malgré ma persévérance donc j'économise pour acheter une tablette à écran mais en attendant j'aimerais quand même avancer, quitte à perdre un peu de temps, autant l'employer pour en gagner sur les prochains exercices ? Je te remercie par avance pour ta réponse et je m'excuse à nouveau de te solliciter. Je te souhaite une bonne journée.

J'aime bien la compo que tu as choisie. Et pour les croquis, qu'ils soient beaux ou moches, l'essentiel c'est que tu te comprennes 😁

Bonjour,ma préférée c est la C, j aurais fait un mix entre la C et la G. Mais elles sont toutes sympas. J aime beaucoup la I et la J, tout depend si tu veux lui donner une origine plus orientale ou si tu veux rester sur l image qu on se fait d un pirate plus classique avec le chapeau.

Alors pour moi cela me semblait impossible de faire quelque chose comme cela alors que je débute ^^" Même si cela correspond aux bases et pas forcément à un exercice, la démo et toutes les autres vidéos jusque là nous permettent vraiment de connaître les bonnes bases pour commencer et se familiariser avec l'outil photoshop que je découvre en plus du digital painting. Ce fût déjà un peu compliqué à m'y retrouver dans tout cela pour un néophyte mais avec ces superbes vidéos très ludique je vois déjà une belle progression et les possibilités offertes par tout cela, et je ne suis qu'au seuil de la porte de ce nouveau monde ahah ^^ Je pense qu'il y a quelques petits couacs que je ne vois peut être pas encore de moi-même, mais qu'est-ce que je m'amuse à apprendre et merci pour ça ! Hâte de continuer la formation 😃

Bonsoir à tous, Voici les réflexions sur la composition, même si j'ai encore deux trois choses à revoir sur les orques, je voulais avancer dessus pour les mettre en action ! Ils en avaient bien besoin ! Etant toujours difficile de faire un choix, j'ai fait plusieurs mini croquis, dont j'ai un peu honte tellement ils sont vite fait ^^ mais c'était plus pour me demander sur quel thème j'allais partir.. La préparation des orques avant le combat (mise en place des équipements), juste avant un combat, pendant le combat, après un combat ou bien alors style affiche de film pour bien les présenter chacun... J'ai vite abandonné l'idée "pendant le combat", je n'arrivait pas à voir comment j'aurais pu faire pour placer trois sujets plus un navire attaqué, pas assez d'expérience en composition pour ça. J'aimais bien l'idée de la préparation de l'équipement, mais j'ai trouvé que ça faisait trop environnement... J'ai abandonné aussi l'idée de l'affiche de film car je voulais que l'illustration raconte quand même quelque chose de plus. Donc reste avant ou après combat ^^. J'en ai testé trois et puis ensuite je suis passé sur krita pour essayer de faire quelque chose avec ce que j'avais déjà fait ^^. Plus facile de déplacer mes orques et de les déformer un peu sans avoir à tout redessiner à chaque fois ^^. Le digital a du bon même si je vise une illustration en tradi ^^. Du coup je suis partie sur celle-ci que je trouve la mieux réussie ^^. En espérant que vous trouverez également que c'est la meilleure ! Bonne soirée à tous !

@fomw, merci pour ce retour detaillé cela me permet de "sortir" de l image! L idee pour le perso c est qu elle est en legère lévitation et donc les pieds tendus. La carte etait sur le tonneau et normalement elle est dans les airs et pas au sol, donc je vais devoir trouver comment rendre l illu plus lisible, merci de me l avoir signalé. Pour la deco c est vrai qu elle ne sort pas de l ordinaire, je voulais que l action se passe dans une taverne ou au fond d un bateau mais je ne sais pas si j ai le niveau pour y arriver car je m y suis reprise a plusieurs fois pour le decors minimum que j ai fait, je vais reflechir a faire un decors qui mette en valeur le perso. En tout cas merci pour tes remarques et tes idees. Je suis ton avancée et je pense que ton illu sera bien sympas. Pour les vagues bravo car ce n est pas evident a faire! Bon challenge!

merci beaucoup ! Pourquoi pas, j'éssaierais d'en faire une jolie planche 🙂

Ok sa marche c'est noté !👍🏽

J'ai absolument pas le temps de m'occuper de mon illu en ce moment, mais pour vous faire patienter voilà une page du carnet de Ned retrouvé au large du bateau des coeurs brulant

Bon 😐... Allez, c’est parti ! Bonjour 😁 ! Je viens tout juste de terminer mon Digital Art de départ et, bien qu’il ait été précisé de faire “quelque chose qui ne prenne pas trop de temps”, me voilà une semaine et demie plus tard avec quelque chose de… pas si ouf que ça. Oui, je suis la définition même de l’intelligence 🥸. Blague à part, même si cela m’a pris du temps, étant désormais jeune diplômé et souhaitant devenir game artist professionnel, j’ai tenu à me surpasser et à faire de mon mieux pour cette première illustration. Mon but est de vraiment pouvoir constater mon évolution à la fin des cours. Et pour marquer le coup, j’ai voulu représenter mon cast de personnages que j’ai imaginés et qui me tiennent beaucoup à cœur, dans une ambiance tranquille au coin du feu. Il y a BEAUCOUP de problèmes, notamment concernant : - la pose des personnages -l’anatomie -le shading -les couleurs -le décor -etc. Mais je suis impatient de pouvoir m’améliorer, et j’espère atteindre de nouveaux sommets en compagnie des examinateurs, des autres participants et de tous ceux qui liront ces lignes. Alors, sans plus attendre : c’est parti mon kiki ! 💪

Hello, Suite de le 3d, on attaque la composition et le lighting, bon avec un peu de difficulté car mon pc n'est pas trop fan des grosses compositions comme celle là en 3D, il en bave un peu 😁 Voici donc trois tests sous différents angles. V1: La V2: Et enfin la V3: Perso je préfère les deux premières, après je ne suis pas sûr de ce lighting, je réfléchis à un mode "nuit"... non ?

J'avance... Je poserai ma profondeur atmosphérique avec des calques d'opacité.