Classement

Salut Salut Bon, ça avance douuuuuuucement mais je vais y arriver ! Voilà où j'en suis

Salut! Pour ce challenge, j'ai voulu essayer un environnement, l'ile volcan m'a bien inspirée. Je suis partie sur l'idée que l'île elle-même est formée à partir d'un volcan sur les restes fossilisés d'un dinosaure gigantesque, bien plus grand que ce que l'on a déjà pu trouver comme fossiles dans le monde. J'ai fait quelques croquis pour l'idée générale de sa forme, Puis j' ai réalisé une maquette en terre pour m'aider pour la forme et les lumières J'ai inséré une des photos de la maquette dans Procreate j'ai rajouté un bateau pour donner une idée d'échelle, J'ai commencé le point over et l'incrustation de quelques textures J'ai revu la forme de l'ïle. J'ai encore pas mal de travail sur cette étape, notamment pour corriger les valeurs, le problèmes d lumière et d'ombre et continuer à détailler, avant de passer à la couleur. Si vous avez des commentaires ou suggestions, ils sont les bienvenus! Merci et bon courage à tous 🙂

Merci @grondolf J'ai fait quelques modifs de compo aujourd'hui.

Bon Voilà. je pense que je l'ai terminé:

J'avance sur le rendu. J'essaye de bien bosser les lumières et les volumes.

merci @pomme_chausson😉 Je commence d'ailleurs à le peindre, ca ressemble a rien pour l'instant mais ça viendra, couche après couche. Idem pour la base, comme je n'avais pas encore réalisé ce genre de choses, c'est un peu à tâton que je le construit, pour l'instant ca me plaî, je rajouterai des objets au fur et à mesure de ma progression.

merci @pomme_chausson. ça fait plaisir. j'ai avancé . j'ai refait toute l'ambiance colorée et commencé le rendu:

Voici un dernier step by step ! J'ai posté ma participation pour le challenge, si vous voulez jeter un oeil, il y a une petite poésie 🙂 : https://digitalpainting.school/challenges/20-sailsofblackbones/participations/dcBuwi

Grosse semaine pour moi, mais voici une update en niveaux de gris ! Prochaine étape décider sur le niveau de détail du fond et travailler les couleurs 😄

Voilà l'avancement.

Bonjour a tous ,Apres quelques hésitations j'ai choisi le cireur, qui erre sur les quais la nuit a la recherche de quelque chose ou de quelqu'un.

Bonjour tout le monde, Première participation à un challenge je vous partage mon WIP sur ma version du capitaine du black bones j'ai pris quelques libertés part rapport au picth parce que je voulait me faire une idée du perso d'abord avant de faire une illustration complète avec le perso. Toutes remarques et critiques constructives sont les bienvenus Mercii !!

Allez nouvelle avancée. Bon j'ai encore bien redessiné par dessus mais il me reste des éléments gênants. Décidemment elle n'est pas simple cette illustration et me fait bien gamberger. Il faut que je trouve aussi un moyen de mettre des reflet partout pour l'effet d'humidité de la caverne.

Bon voilà je crois que j'ai fini, j'ai jamais travaillée autant sur une illustration. J'espère que ça vous plaît, si vous voyez encore des petits points à améliorer n'hésitez pas , en attendant j'éhésite à commencer une nouvelle illustration en mode environnement..

Pour éviter de faire n'importe quoi j'ai rempli en valeurs de gris. Je sais pas si j'ai réussi mais voilà si vous avez des conseils je prends ! Je met aussi un test de couleurs que j'ai fais mais je suis pas fan...

hello ! En parallèle de ma Gropoings (pas encore finie), j'ai avancé sur l'illustration de Roger Boom-Boom. J'ai gardé le design général du personnage de mon brouillon, mais j'ai revu complètement le cadrage et cette fois j'ai fait une vraie composition dès le départ. Le croquis n'est pas encore fini mais on comprend bien la composition générale je pense. N'hésitez pas sur les remarques !

Les petites recherches dont je n'ai pas gardé grand chose Des idées de visages La composition et designs presque finaux Le croquis final Les étapes de colorisation

C'est parti. Le croquis de la version final. Il y a plus qu'à 😁.

Biennnn, j'avance enfin, le fait d'ajouter tout les accessoires a ce troll le rend plus... vivant 😁 Maintenant il va dans le four et ensuite je m'occuperai du socle 😌

J'ai aussi fait un test de couleur et de lumières:

Bonjour ! Ouah j'adore vraiment le rendu ! C'est magnifique ! Bonne continuation !

voila j'ai terminer

Ok j'ai un peu craqué sur la colo 😄 mais ça me fait marrer. On continue !

Superbe! Continue comme ça c'est inspirant !

presque terminer. reste plus que la végétation, les effets de lumières/ombres et quelques details mineurs.

Olala ça claque sa maman *-* Je sais que tu as pas encore fini mais ça claque déjà fort ,Je suis encore assez débutante mais je crois qu'il manque plus qu'un petit peu de profondeur dans les pièces (les pièces ne sont pas complètement plates) une petite ombre très fine en dessous de chaque masses (pieds homme, pieds de trone, coffre gauche, papattes du socle de lumière pas lumineux ) Mais oui c'est du détails , hâte de voir ta participation finale mise en couleur 🤩

Ah ouais, très très cool ça !

Jolies recherches. Pour ma part, j'ai un faible pour clothing C et face H. Sur ta planche clothing, la position de la natte est un peu étrange et a gêné ma première lecture : sur le coup, j'avais perçu la natte comme un bras difforme. Bonne continuation

Bonjour ! J'ai pas du tout l'habitude de faire des concours ^^ ou de poster du coup excusez moi si la présentation des WIP est un peu indigeste mais voila en gros l'évolution jusqu'au final que je vais posté juste après ! Pour la petite histoire /: j'ai bossé sur un Chara design récemment et avec ce chara design j'ai fait un fond type "bords de mer" avec quelque vagues et sans faire attention,en bidouillant sur mon fond il y avait cette ombre qui ressemblait à peu pret a un bateau et comme j'avais vu passer le concours et que ca me bottais de le faire je me suis dit , tiens tiens tiens peux etre que j'ai quelque chose....Je suis partis de là j'ai vu que le nidhogg etait une créature disponible du concours me suis dit " Lets go ! " j'ai repris un ancien sketch qui as la base etait prévu pour etre un Jormugand et je l'ai modifié pour que ce soit le nidhogg ( parce que les saurien mythologique on une description quand meme vachement flou selon l'histoire et les récit ^^ ) Objectif suivre le descriptif du Nidhogg proposé par DPschool et a coté du sujet réalisé un bateau écharpé de toute part en train de se faire carbonnisé , une mer en furie et un ciel qui déchaine sa rage et essayer du mieux que je peux avec les compétence que j'ai de rendre la scène la plus impactante possible Dans l'ordre il y as : - 1. Le fond de base - 2. L'integration du Bateau et du Nidhogg déja bien aboutis ( j'aurais peux etre du mettre plus avant dans le process ) - 3. Redefinir le ciel et l'ambiance général et surtout integré les ailes au nidhogg ( que j'avais oublié ) - 4. Les ailes sont faites , je change de ratio et je passe en format paysage pour une composition plus étalé ou je pourrais travailler plus finement l'enviro autour du sujet.

Merci pour les encouragements @T.O.:) !

Ils sont super chouette ces concepts d'épaulards ! Bravo à toi pour le faire de manière tradi, c'est super sympa ! Continue comme ça !

Bonjour, voici le digital painting que j'ai fait pour l'exercice du chapitre 0. J'ai décidé de le faire sur un jeu que j'apprecie : hollow knight. N'hésitez pasà donner vos avis. Merci !

Je reviens avec ma dernière version de l'illustration ! A mon sens elle est terminée, mais je reste attentive si vous avez des retours ou des remarques 🙂

j'y suis presque .... 😁

un peu tout dans le désordre, de la line, des blocs de valeurs, je pense conserver la lumière principale venant du fond, mais j'ajouterai sans doute un éclairage plus doux venant du premier plan (la mer que l'on doit deviner derrière nous). Les cheveux et les vètements c'est pour plus tard!

bon voila voila ça avance pas mal @Spartan de DPS merci pour les précisions 😊👍 pour la question numéro 2 en fait je me suis emballé tout seul, comme dans le brif il est écrit qu'il a trahi son pays je me sui dit qu'il avais pu trahir son équipage et trouver d'autres compagnons, ou bien que certains membre avais pu le suivre mais tout cela est libre d’interprétation non ?! en tout cas merci d'avoir pris le temps de me répondre 😊

Voilà la version finale. Par contre je suis davantage sur un chara design qu'une illustration...

Il y a ce qu'on appelle des studios d'art outsourcing, malheureusement jusqu'ici je n'ai rien vu en France. Tu peux déjà voir un peu comment ça fonctionne pour certains qui existent : - https://cara.app/gunshiprevolution : gunship revolution, regroupements d'artistes asiatiques - https://www.artstation.com/owlghostart3 : Owl Ghost Art, basé aux Etats-Unis Il y en a sûrement d'autres si on fouille un peu

Il existe généralement des épingles d'application que vous pouvez configurer. Vous pouvez également créer des filtres pour plus d'options. Terminez les arrangements et conservez les valeurs par défaut.

Hello @Neuf150 Merci d'avoir pris le temps de me répondre. J'avais déjà jeté un coup d'œil sur les cours de la 3ème partie. Mais j'ai du mal à intégrer cette nouvelle façon de travailler. Je crois que c'est un peu comme la technique de la gesture. Tant que tu n'as pas intégré la technique à tes propres particularités et habitudes de travail tu as beau regarder comment font les autres, tu n'y arrives pas. Il faut sans doute que j'essaie et que je réessaye encore et que je ne mélange pas toutes les recherches dans une même vignette. À savoir la recherche de composition, et la recherche d'idées... 🤔 Suis allé voir la vidéo que tu m'as conseillé. Heureusement, maintenant il est possible d'avoir des sous titrages en français. Comme quoi l'ia n'a pas que des mauvais côtés. 😅

1. Color and Light: A guide for the Realist Painter 2. Blue and Yellow Don't make green (Michael Wilcox Racing Limits) Both may be what you need.

Where do you usually find sketch ideas? I like your pictures.

Salut Virg, il y a un chapitre concernant les vignettes dans cette troisième partie. Le principe reste de "tester" les grandes lignes comme la composition, les plans, les principales couleurs donc grandes masses, lignes fortes… tes exemples semblent déjà un peu trop détaillés. Si tu connais l'anglais, Trent Kaniuga "secrets of thumbnail drawing" ou Jordan Grimmer mais peut-être il y en a d'autre en français… et le chapitre de DPS reste très bon. Bon brush.

hello merci pour vos retours je suis pas hyper pro en anglais mais je vais regarde vos références merci encore

Bonjour, Je ne sais pas dans quelle mesure cela peut correspondre à ton besoin, mais à titre personnel je te conseille "Color & Light" de 3D Total Publishing, il est très fourni et contient nombre de belles planches inspirantes : Lien vers Amazon pour ce livre En espérant que cela pourra t'aider. Bonne soirée,

Salut! Le raccourci que Spartan utilise dans ses vidéos c'est Ctrl+Y, cela change le "format d'épreuve". A la base il le converti en CMJN. Tu peux le changer comme suit: Dans Affichage > Format d'épreuve > puis clique sur Personnalisé Ensuite tu clique sur: Périphérique de simulation > Dot Gain 10% (par exemple) Lorsque tu feras le raccourci Ctrl+Y ton document changera le format d'épreuve en niveau de gris, et voilà 🙂 Pour la symmétrie il suffit d'aller dans: Image > Rotation de l'image et de choisir la symétrie souhaitée Et voilà le résultat 🙂 Bon DP !

Guweiz: The Art of Gu Zheng Wei

Grow, un artbook pour la forêt amazonienne...

Monographie de Julien Delval