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Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 12/30/2025 dans toutes les zones

  1. Ola, ma dernière illustration de l'année 🤓
    3 points
  2. Salut ! Pour ce premier exercice, j'ai dessiné une créature imaginaire, l'un des sujets qui me passionne le plus. Je ne suis pas à mon premier coup d'essai en dessin digital. Ce dessin est mon premier sur Photoshop. Je vous rejoins dans cette formation parce que ça fait un moment que je me sens seule dans ma passion (j'ai l'impression de tourner en rond) et je souhaite atteindre un gros niveau pour avoir plus de liberté et mieux illustrer mon univers . N'hésitez pas à me faire un retour ! Bon painting !
    2 points
  3. Salut, moi c’est Arka. Je me suis inscrit parce que je ressens le besoin de revenir à mes premiers amours, à ce que j’aimais faire quand j’étais plus jeune et à ce que je voulais faire comme métier à la base, c’est-à-dire créer des histoires illustrées, de la BD, etc. Mon histoire est un peu compliquée, donc je vais essayer de la résumer, désolé si c’est long quand même : Au collège, j’avais de bonne note en Art, et je me suis donc dirigé vers des études en arts appliqués, puis en art plastique et enfin en infographie. Cependant, j’ai rencontré quelques difficultés sur le parcours. Déjà, au collège, lycée et même à la fac, on ne m’a jamais « appris » à dessiner. Même pendant mes cours, on ne m’a jamais donné que des directives pour rendre un devoir puis des notes pour le sanctionner. Jamais on ne m’a expliqué la technique. J’en suis donc resté à ce que je savais faire de base, à savoir des dessins au crayon, plats, sans lumière ni relief. Frustrant. Bref, j’ai quand même essayé de m’insérer dans le milieu professionnel avec les compétences en infographie que j’ai acquis par la suite en formation. Et là j’ai enchainé les dépressions qui m’ont petit à petit éloigné du milieu artistique. J’ai sauté de boite en boite, d’abord en infographie, puis en dessin industriel, puis en rédaction en freelance, et j’ai fini par faire des boulots alimentaires en usine, ce genre de choses, puis plus rien. Cerise sur le gâteau, j’ai développé des tendinites et des contractures musculaires douloureuses qui se sont empirées au fur et à mesure du temps. Je ne vais pas entrer dans les nombreux détails de mon parcours de santé mais, aujourd’hui, alors que j’ai passé la quarantaine, je suis en cours de diagnostic, après des années d’errance médicale, et on m’a reconnu handicapé. Fibromyalgie, TSA, TDAH, voici plusieurs joyeusetés qui expliqueraient mon parcours chaotique et ma situation actuelle. Malgré tout ça, l’envie d’écrire des histoires est toujours là. Je l’ai un peu assouvie dans le passé à travers des écrits, des créations de jeu de rôle, etc. Mais, aujourd’hui, mon ambition est de créer une BD. J’ai une histoire en tête depuis des années, j’aimerais me lancer dans ce projet et le mener au bout. Voilà pourquoi je suis ici. J’ai besoin d’acquérir de vraies compétences de digital painting pour avoir les moyens de créer ce que j’ai en tête. Sinon, ça va rester là et continuer à tourner sans jamais se projeter quelque part. Je ne pars pas complètement de rien. Je ne dessine peut-être plus vraiment depuis des années, mais j’ai quelques restes et je touche encore un peu des logiciels comme Photoshop, Gimp, Clip et Studio Paint. C’est déjà ça. Par contre, les grosses difficultés que je rencontre sont : mes douleurs musculaires sont encore là et j’utilise peu ma main droite sur l’ordinateur car ça devient assez vite insupportable. J’ai donc une souris pour gaucher alors que je suis droitier et je n’ai aucune idée de ce que l’utilisation d’une tablette graphique va donner. J’espère que ça sera supportable car, même si au fur et à mesure du temps j’ai acquis une certaine dextérité avec ma main gauche, j’aimerais quand même pouvoir utiliser ma main droite qui reste plus agile. L’un des autres problèmes c’est qu’au vu de mon parcours, je n’ai pas beaucoup de moyens financiers et payer les cours de la Digitalpainting school risque d’être compliqué. J’ai déjà commencé à regarder les vidéos gratuites et je verrai ce qu’il est possible de faire par la suite. J’ai quand même réussi à me payer une tablette graphique en profitant des promotions de fin d’année. Je viens d’ailleurs de la recevoir et je m’en vais la brancher pour commencer les exercices ! A bientôt.
    2 points
  4. Bonjour, voici les 2 digital painting pour l'exercice 3 🙂 .
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  5. bonjour a toutes, tous, Je vous presente mon painting un elephant, que j'ai realise sous Krita. Je ne sais si je suis dans la bonne section, si cela ne devait pas je remercie par avance un moderateur pour deplacer mon sujet Bon dimanche a vous
    1 point
  6. Hello les Digital Painters et joyeux Noël ! Voici mon tribut pour le premier chapitre même si j'ai pris la (difficile) décision de ne pas aller au bout. Il s'agit d'une bibliothèque elfique dans laquelle constructions, nature et ouverture vers le ciel se mélangent. Malheureusement, je me suis perdu dans les détails et, sur les derniers jours, j'ai eu plus l'impression de réparer tous les choix initiaux plutôt que d'apprendre et de progresser. Et après un retour de plusieurs jours dans la famille pour le réveillon, je n'ai même pas eu la motivation de poursuivre ce travail qui m'a quand même coûté 28h ! J'ai néanmoins hâte de reprendre ce thème en fin de formation fort de nouveaux talents en composition et choix des couleurs ! Si vous souhaitez avoir une idée du rendu recherché à l'origine, les critères d'avant projet étaient les suivants: Bibliothèque Gigantesque, avec des armoires très hautes A moitié intérieur, à moitié extérieure (toit ouvert) Végétation qui pousse à l'intérieur, mousse sur les murs + bibliothèque mais pas une invasion. Structuré et géré. Couple de personne qui discutent, l'une une bras croisé, autre mainsur le mentin, pensive. L'autre argumantant avec es gestes. L'une d'elles peut être sous forme d'Hologramme. Une elfe complètement épuisée s'estendormie sur une table près de piles de livres. Une personne en train d'aller chercher un livre sur une échelle exagéremment grande. Elf adulte qui marche avec elf enfant montrant dans une direction. Livres volants qui traversent la pièce pour se ranerdéplacer. Chandelles volantes près des tables. Arcades en pierre. Tables en bois. Dôme central peint. Peintures de constellation ou visible à travers le toit. Mécanismes sur les murs et plafond. Animaux: Ecureuils, oiseaux colorés, chats, une tortue géante. Statues et bustes d'elfs. Ecaliers en colimaçon. Bibliothécaire et son bureau. Beaucoup de couleurs. Ouf, je me sens libéré et je vais enfin pouvoir commencer le chapitre 1. Bonne journée à tous !
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  7. Bonjour, Voici mon résultat pour l'exercice 2.5. J'ai essayé de le faire sans le croquis et les couleurs (mais pourquoi ai-je fait ça ?) et résultat est un peu différent du modèle original. Je débute et j'ai eu un mal fou pour faire des effets de neige, mais on est là pour progresser!
    1 point
  8. 1 point
  9. Bonjour @SarahDheilm, C'est gentil de nous tenir informé. 😊 Au plaisir de collaborer sur un autre projet! Je te souhaite une belle année 2026 qui j'espère, sera abondante en belles rencontres et projets professionnels époustouflants! 🎉
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  10. Allez go pour une mise en pratique de mes derniers exos sur une nouvelle illustration mais avec une contrainte finale : - 20% net, propre, détaillé - 80% "sacrifié", en masse et suggestif. Objectif : bosser les edges, la focale, la lisibilité sans tout détailler. Voici la construction après plusieurs thumbnails en quelques valeurs et silhouettage clean du perso + son compagnon animal. ça me semble lisible et exploitable avec la contrainte donnée. (oui il y a une surutilisation des brushs mais c'était pour tester rapidement la compo :P)
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  11. j'ai oublié de parler du storytelling ! 10/10 j'adore les dessins qui ne sont pas juste beau mais racontent quelque chose 10/10
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  12. D'accord, merci beaucoup pour ces retours !
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  13. Bonjour, Mauvaise nouvelle: le projet de collector est abandonné, suite aux conseils du diffuseur de se concentrer sur un format unique (et comme il s'agit d'une suite et que le collector du premier tome avait été édité en quantité limitée, la maison d'édition a choisi de rester sur le format qui a été le plus diffusé/vendu... à savoir le broché, sans illustrations, donc...) Je vous remercie tous pour vos propositions. J'aurais adoré que le projet se fasse avec certains d'entre vous... Qui sait, peut-être un jour... Bonnes fêtes de fin d'année
    1 point
  14. Salut @Ako😉 Ok alors concernant tes 2 exercices la base est là, les différentes zones de découpages fonctionnent bien, maintenant tu pourrais apporter un peu plus de volume/détails dans ces formes pour pousser davantage le résultat 😉 par exemple sur la rose tu pourrais assombrir davantage tes ombres pour mieux faire ressortir les pétales pour la montagne : ici c'est un peu trop vide, ça manque de découpes supplémentaires, donc n'hésite pas à venir rajouter d'autres éléments pour te rapprocher un peu plus de ta référence 🙂 pour le reste, là aussi n'hésite pas à rajouter de la variation, du détail dans tes zones, comme ici sur la cascade, pour le moment c'est trop plat/simple, on a un peu de mal à visualiser la cascade 😉 Voilà donc n'hésite pas à faire ça dans un premier temps. Allez continues comme ça c'est bien ✌️
    1 point
  15. Salut @Stella Moon😉 Ok alors c'est encore trop timide au niveau de tes couleurs : Je t'encourage à mettre la version de spartan juste à côté de la tienne pour vraiment voir les différences : tes couleurs ne sont pas assez vives à côté de sa version 🙂 Même chose pour ton fond ^^ Après c'est peut être voulu aussi, tu me diras 🙂 Allez continues comme ça c'est bien ✌️
    1 point
  16. Salut @Joa Lys😉 Ok alors pour la rose je trouve que ça marche mieux comme ça, bien joué 👍 notamment au niveau de la gestion de tes volumes ^^ Pour ta créature c'est encore un peu timide au niveau de tes ombres : voici un rapide PO ^^ c'est peut être un peu plus fort, mais comme ça tu vois bien la différence 🙂 Sinon pour le poivron c'est good ! Tu vas pouvoir passer à la suite 🙂 Allez continues comme ça c'est bien ✌️
    1 point
  17. Hello Caro, Merci pour ton message. Tu as raison, je me suis un peu enflammé et, avec du recul, je me dis qu'il y aurait eu trop de choses présentes même avec la technique. A bientôt.
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  18. @Neuf150J'avais bien compris le principe, ne t'inquiète pas. Mais, c'est quand même compliqué pour moi. J'essaierai de poster mon "œuvre" quand j'estimerai qu'elle est suffisamment avancée.
    1 point
  19. Coucou, voici l'avancement de mon exercice 2.5, la fille dans la neige, qu'en pensez-vous, a bientôt
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  20. Voilà la première phase couleur de l'exercice!
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  21. Modification branche lumière
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  22. Hello ! 🙂 Me revoilà avec l'exo du poivron ! Dans l'attente de vos conseils/retours Je vous souhaite à toutes et tous de très belles fêtes de fin d'année PS: et force à tous celles/ceux qui travaillent je suis dans votre team ! XD
    1 point
  23. 1 point
  24. D'ailleurs, du coup j'ai fini la rose. Je me suis beaucoup amusé a la faire du coup, j'ai un peu poussé les détails. Cette fois, j'ai utilisé le croquis pour éviter les problèmes de proportions mais je pense que j'aurai du faire sans. Je pense que c'est les feuilles qui m'ont donnés le plus de mal. Surtout la grosse feuille, j'ai pas réussis a faire la texture.
    1 point
  25. Salut @Walvyn, Ça va très bien, je te remercie ! J'espère que toi aussi et que tu as aussi passé un joyeux Noël ☃️ Je profite justement d'un petit moment que j'ai entre les fêtes pour venir te faire un retour ! Ton croquis final du chien est très bien ! Tu as très bien appliqué le principe. Il es top 👌 Pour chipoter sur un petit détail de finition : Je dirais que tu peux homogénéiser un peu plus ta ligne au niveau de la silhouette haute de la tête. On est sur le même plan partout à peu de choses près. Termine également bien tes formes pour un rendu 100% "fini" 👍 Bon travail ! A très vite !
    1 point
  26. Merci beaucoup pour les retours @Djayk . Du coup j'ai refait l'exercice avec les bonnes couleurs. Pour la dernière forme, je ne sais si c'est la bonne méthode mais j'ai utilisé la gomme pour estomper un peu le centre de la couleur du dessus.
    1 point
  27. Hello! Je pense effectivement que tu peux encore ajouter du contraste là où il a été demandé de le faire! Il y a effectivement une légère différence sur le petit monstre (mignon à souhait :))) ) mais je pense que ça serait encore plus chouette avec plus de contraste 😄 En tout cas t'assure! Je viens de voir le dessin avec les feuilles d'automne dans ta galerie, c'est vraiment trop coooool!
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  28. Exercice 2.5 Voici le rendu de mon exercice 2.5 : j.ai décidé de poster malgré de très nombreuses erreurs que je visualise mais je souhaitais avancer et ne pas me perdre dans des détails que je ne peux pas encore maîtriser En espérant que le rendu soit favorable à mon avancée Je cou remercie beaucoup par avance pour votre retour Belles fêtes de fin d’année. 🎅😊
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  29. On commence par le plus rapide/facile à corriger. J'ai aussi corriger la tentacule arrière gauche qui ne me plaisait pas avec son ancien angle.
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  30. J'avais très envie de faire l'exercice du petit monstre avant de l'exercice de la rose ^^' J'avoue que ça m'amusait beaucoup et que j'avais besoin de me changer les idées après les deux exercices de photos :') Un peu de créativité ne fait pas de mal, c'était vraiment chouette!!! 😄
    1 point
  31. Oh, c'est trop mimi tous ces chats😻 ! Merci beaucoup !
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  32. Le client a versé mon acompte. Je vais pouvoir teaser les images du prologue de cette histoire. Pour la suite, vous en saurez peut-être plus avec la sortie de l'e-book. Mais ça, ce n’est pas de mon ressort, car je ne m’occupe pas du montage ni de toute la logistique de l’e-book. Pour ce projet, je livre uniquement des images. Faites moi part de vos reflexions, critiques ou autres questions...merci à vous chers dpschooliens ;- ))
    1 point
  33. je met ce projet en pause car j'attend un acompte de la part du client ...........maintenant j'ai mis ça en place et c'est ce que j'aurai du faire il y a bien longtemps! marre de me faire avoir....
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  34. 1 point
  35. hello ;- ) pour bien fermer tes lines, met un calque rouge sous ton tracé tu repéra plus facilement les vides... A+
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  36. 1 point
  37. finitions + un petit passage filtre à la peinture a l'huile + duplication calque variante cyan ...
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  38. Goku en mode réalisation à l'instinct....la finition est pas ouf mais je finaliserai peut être plus tard....j'arrive pas à croire que Akira Toriyama soit parti.....DRAGONBALL FOR EVER !
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  39. la je pinaille au niveau des détails , des calques luminosité ...je check un peu tout .... Voilà 4 heures de plaisir dessus, je suis pas mécontent.....peux mieux faire pour la prochaine... Voili Voilou ;- ))
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  40. Je modifie la teinte de mon décor pour qu'il match avec mon perso...je travail mes lumières ici pas mal de calques en mode superposition... à la fin j'écrase le tout et j'utilise le fameux filtre peinture à huile pour homogénéiser le trait et la couleur pour un rendu plus propre ? fais bien un double du calques car on perd en détails après l'opération (dans certain cas, le filtre peinture a l'huile fais vibré le détecteur d'I.A HIVE....aie aie aie....MDR...pas de débat vous serez minions ! non en réalité merci ça m'a permis d'améliorer mon workflow et d'être plus ordonné dans mon rangement) "private joke" après je vais ouvrir un deuxième psd ou ça sera essentiellement la finition ...allez HOP!!
    1 point
  41. pour le décor ! je suis allè à la facilité mais c'est ce qu'ils font dans les gros studios...j'ai pris le décor libre de droit du dojo de matrix dans 3D warehouse ensuite je choisi mon angle de vue que j'avais choisi au début dans ma compo quand j'ai plaçé ma grille de perspective...
    1 point
  42. Pour taper juste ou presque au niveau des couleurs ! c'est venu en observant beaucoup d'illustration et àa chaque fois quasiment c'est kif kif la méme actuce . Obrsevez et testez !
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  43. 2ème process à la bonne franquette ! pour faire une illustration dans le style animé manga, j'èspère ça v ous plaira c'est parti !
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  44. et voilà le finish je peaufine un peu touts les traits les couleurs avec le mode superposition correction des mains et je laisse jusqu'a demain pour avoir du recul et faire les ultimes retouches pour poster , généralement je poste en 100 DPI
    1 point
  45. oui je vais devoir retravaillé les mains sinon on va penser ( houuuuuuuu regarde les mains c'est pas correcte c'est li.A quel malheur !!!!! ) et je rigole !!!!les gens !! !ben oui t'avais compris ! et oui j'ai oublié de dire j'ai fais un deuxième filtre variant dans les magenta pour uniformiserl'aspect général ...je suis a 80 pourcentd du rendu final .....A suivre...bon je suis conscient que c'est un tuto en mode bucheron mais bon voilà ; - ))
    1 point
  46. j'affine mes détails pour être très ttrès très traits propre comme monsieur propre!!!hahaha !
    1 point
  47. à ce stade là , j'écrase mon PSD ( oui quel malheur je ne pourrai pas prouver tout ce que je fais avant !!! mon dieu c'est terrible ! ) et je passe le tout dans le filtre peinture à huile pour homogénéiser la line et la couleur ce qui va me donner un rendu ultra propre ! ou presque...
    1 point
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