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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 02/28/2021 dans toutes les zones

  1. Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.
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  2. Bonjour, @joers j'aime bien ton dessin, mais peut mettre des ombres plus net, pour donner plus de relief. @Neuf150 Ta voiture est géniale, les couleurs et la compo, j'ai l'impression que sur la deuxième image tu as grossi la voiture, ou l'image est plus grande ? Voici ma participation ce mois-ci (ça fessait longtemps..) Un 4x4, un Toyota 75 serie, pour être plus précise. Largement déformer pour représenter le coter tracteur du véhicule quand il doit monter des côtes et que sans turbo parfois ça peut être long! Voila voila ... Bonne fin de weekend a tous !
    3 points
  3. Bonjour, @KagemushaJ'aime beaucoup le design (y a toujours un gros bouton rouge ! :x), et la deuxième version avec l'accentuation de la luminosité, ça donne une super ambiance (on dirait une affiche de présentation de concept car ^^) @Neuf150Le design est vraiment sympa et j'aime beaucoup les couleurs, les ajouts que que tu as fait ça rajoute vraiment un plus. Pour ma part, c'est ma première participation. C'est pas un concept qui sort de ma tête, je suis tombé sur l'image cette semaine et je trouvais ça trop énorme ! ^^
    3 points
  4. Je poste un nouvelle étude d'après photo. J'avais une question concernant l'utilisation du zoom en digital painting. Jusqu'à quel point vous autorisez vous à zoomer dans une illustration ? Ici je travaille presque entièrement dézoomé, au maximum 120% pour certains détails, mais je ne sais pas si c'est une bonne chose. Je poste avec un petit WIP si jamais vous aviez des critiques sur ma manière de procéder pour aboutir au résultat final 😀
    3 points
  5. Guerrier de métal fait d'imagination en 1h pile ! slt :) @sc4rotte alors pour ton image j'ai un peu de mal à comprendre ce qu'il ce passe, j'ai l'impression que ton perso se fait transpercer par une épée de géant ou un énorme pic qui sors du sol ?^^ Pour moi les principaux problèmes viennent de la perspective et des valeurs/lumière, on comprend que la lumière vient du haut mais le personnage n'a pas d'ombre propre ni d'ombre portée, pareil pour l'épée et le bouclier. Et pour la colorisation je te conseil de d'abord mettre ton painting en valeurs puis après passer en colo avec un calque incrustation ou couleur au choix. @noct J'aime bien ta scène, ça me fais penser à dark soul. J'ai l'impression qu'il y a un problème de perspective avec l'épée, on à l'impression qu'elle est géante .Peu être que c'est voulu ? Pour le reste on a du mal à comprendre la profondeur de l'image et aussi un problème de lumière/ombre. Ton casque semble être éclairé par un lumière venant d'en haut mais son ombre portée est trop flou. il n'y a pas de lumière sur le reste de l'image. @Tohisu J'aime bien le design du perso, on ressens le côté badass mais je pense que tu est partie sur un truc trop complexe pour un speedpaint de 1h^^. Pour la perspective je vois que tu à voulu utiliser 3 points de fuites mais c'est trop accentué surtout sur les colonnes. Les chaines ont toutes la même taille peu importe le plan sauf celle sur son arme. Manque de contraste et de justesse dans les ombres/lumière.
    3 points
  6. Merci à tous pour vos retours et conseils. Aujourd'hui j'ai essayé de faire une illustration rapide sans référence, entièrement d'imagination pour faire fonctionner mon cerveau 😅 J'ai vraiment pas l'habitude, et il y a probablement beaucoup d'approximations anatomiques...
    3 points
  7. J’espère poster certains de mes croquis ici et avoir vos retours 🙂 Voici mes études du jour. Quelques études rapides de photos et une étude d'un tableau de Valentin Serov. Il y a énormément d'erreurs de proportions, et j'avoue ne pas avoir vérifié le blocking avant d'ajouter quelques détails... Le premier retour que j'ai pu avoir sur ce forum était le manque d'occlusion ambiante sur mes peintures et j'ai essayé de m'aventurer dans des valeurs proches du noir, mais j'avoue ne pas savoir exactement où placer les noirs les plus intenses quand je n'ai pas de références photos. 🤔
    2 points
  8. @Kagemusha Comme je te l'ai dit dans le wip, je préfère la première car les blancs sont moins cramés. Merci @joers bravo pour le tien, même s'il mériterait d'avoir plus de finitions et un environnement; Merci @Natasha On Road la pente est dure mais il y arrivera… (ça faisait longtemps... pas de fessée ici…) couleurs intéressantes mais manque de volume. Design sympa. (Non, l'image est de même dimension mais je lui ai donnée plus de volume grâce à la couleur) Alors petite dernière minute, pour ne pas avoir de PV, j'ai mis les rétros…
    2 points
  9. Bonjour à tous ! Voici mon premier speed painting et oh mon dieu ! que c'est dur ! J'ai l'impression d'avoir à peine tout commencé sans avoir rien fini ^^ Bref, j'ai pris le thème monochrome 😃 La durée est de 1h00 pile (chronomètre oblige ^^) Logiciel: Krita @olof : c'est sympa ! Une explosion de couleur, comme un feu d'artifice 😃 @MLD : l'idée est intéressante ! j'aime beaucoup le travail du métal, comme s'il était bosselé par endroit, ca change 😃 @jasminedt : j'aime bien l'esprit de ton painting, l'ambiance est très sympa ! Et j'adore l'association de ce gris la avec ce bleu la également 😃 @Okad : il me fait trop rire ce petit iron man, j'adore ! 😃 @vonhymack : j'aime beaucoup ton dessin ! les lines présentes sont propres et le visage est très réussi ! @Tohisu : en 1h c'est pas mal ! l'idée de perspective est quand même présente et personnellement je ressens le badass de la scène 😃 @noct : c'est vrai que 1h c'est court ! mais j'aime bien l'idée de la petite fleur qui pousse à travers le masque, comme si ca faisait très longtemps qu'il était la, un peu comme une tombe 😃 @Elfamosododo: j'adore ton personnage tout rond dans son armure ! le travail du métal rend vachement bien, bravo !! 😃 @Allister Vinris: en 1h, c'est impressionnant ! le visage est déjà vraiment avancé et il y a un vrai travail de volume, bravo !!
    2 points
  10. ah les speedpaints XD voici un p'tit mec perdu qui n'a pas l'air trop métal 😅 @madkibobelle idée, j'adore particulièrement le mouvement dans les tiges @olof on dirait des feux d'artifice ^^ @MLD super rendu du matériel, et beau travail pour une heure, houlà. Vaudrait bien de le terminer!
    2 points
  11. Bonjour à tous ! En cherchant pourquoi mes paintings étaient la plupart trop sombres, je suis tombé sur cet article que j'ai trouvé très interessant. Il aborde de façon relativement détaillé et très pédagogique des bases qui peuvent manquer à beaucoup d'entre nous, comme les choix de résolution, taille, contrastes, niveaux, couleurs,... Bref à lire... : https://design.tutsplus.com/articles/10-basic-mistakes-in-digital-painting-and-how-to-fix-them--cms-23730 traduit en français par google ( j'ai pas tout relu mais la traduction parait correcte à première vue ) : https://translate.google.com/translate?hl=&sl=en&tl=fr&u=https%3A%2F%2Fdesign.tutsplus.com%2Farticles%2F10-basic-mistakes-in-digital-painting-and-how-to-fix-them--cms-23730 Personnellement, ça m'a beaucoup parlé !
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  12. Bonjour à tous, Je suis un grand débutant, chaque exercice relève du défi pour moi ... Pour l'exercice 2, j'ai pris environ 30-45mn par bloc coloré. Il y a des différences de formes et de teintes, et ce n'est qu'à partir des deux dernières que j'ai compris comment utiliser le flux pour avoir des bords moins durs. A noter que je suis sous Krita, donc pas de brushes de Spartan ... Pour le diamant, je l'ai fait de deux manières différentes : avec plusieurs calques pour l'un, et avec un seul calque mais au lasso pour l'autre
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  13. 1 point
  14. Haha, merci ça me touche beaucoup. Mais quand je vois ce que d'autres arrivent à faire, je sais pas si c'est si incroyable que ça ^^ En tout cas, par rapport à ta question, je te rassure tout de suite: on m'aurait montré ce que j'ai fait y'a 1 mois, ça m'aurait paru impossible aussi. Faut juste prendre son temps, les méthodes viennent au fur et à mesure.
    1 point
  15. OOOoh un autre webmarketeur !! Sois le bienvenu Wilfried 🙂 j'ai hâte de voir ta progression ! Bon apprentissage et à bientôt 🙂 !
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  16. Je t'en prie 🙂 j'essaie d'accueillir chaque nouvel élève, c'est la moindre des choses. Allez, à très vite au dernier Chapitre 😉
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  17. Très prometteur ! J'aime beaucoup le thème, les couleurs, les designs... ça donne envie de partir en vacances en plus. J'ai hâte de voir ton niveau d'ici le Chapitre 10 ! D'ailleurs on se retrouvera là-bas sur le forum. Et bienvenue dans le Programme 😉 Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt l'artiste.
    1 point
  18. Je t'en prie ! Courage pour ces premiers exercices difficiles, mais très formateurs tu verras. 🙂 J'espère qu'une chercheure en éducation ne jugera pas trop durement ces cours haha
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  19. Merci et je suis passé vite fait sur ton profile, bravo pour ce que tu fais @Neuf150.
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  20. J'ai pas trop de conseil pour toi mais en tout cas vu que tu commence comme tu le dit je trouve l'ex très bien réussi. Continue comme ça. Y'a quelques trucs a changer par exemple ta forme 6 les couleurs sont pas exacts sinon le reste est bien y'a toujours quelques trucs a changer mais tu as reussi l'essentiel je pense.
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  21. Ahah merci @Neuf150 ! C'est vrai que les mains ne sont jamais la partie la plus facile à faire 😅
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  22. Merci @vonhymack Curieux en effet mais jtesterai ça 😙👍
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  23. Mraw! C'est inspiré! J'adore! 🤪 Mais c'est vrai que le traitement plus dur et radical dans le trait de l'ébauche a ce je-ne-sais-quoi d'encore plus approprié!
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  24. L’idee de progresser c’est bien, accepter de revoir sa méthode c’est mieux, tu ne progressera pas si tu ne te décide pas a être méthodique et patient. Ne cherche pas encore des produit fini ou a atteindre un résultat pro, d’un artiste qui a 999999999999999 échec derrière lui. APPREND, APPREND APPREND.
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  25. Salut, Cela peut venir de la couleur choisie pour peindre le masque de fusion (Noir maximum pour masquer) assures-toi que ton noir est bien sur des valeurs TLS à 0. Cela peut aussi venir du réglage de densité du masque, tu y a accès dans la fenêtre propriété lorsque tu sélectionnes ton masque, le premier curseur doit être à 100% pour un masquage total.
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  26. J'ai eu les mêmes soucis sur Krita et j'ai résolu une partie du problème en activant le stabilisateur de brush avant de passer à l'outil lasso. Ne me demandez pas pourquoi... cela fonctionne à la maison!
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  27. A ce prix là, vers 1000€ tu devrais trouver un PC avec un bon processeur, genre Ryzen 5 ou i5 dernière génération (ou avant dernière ?), du 16 GB de RAM et un SSD. Actuellement les bonnes cartes graphiques ont flambées niveau prix pour certaines raisons (miner de la cryptomonnaie xD) ; donc il est possible que tu en aies une bonne mais pas excellente non plus. Heureusement la carte graphique n'est pas le plus important dans le digital painting si tu pousses pas trop dans la 3D par exemple. Bon courage. Personnellement je n'ai souvent pas passé 3 semaines pour trouver tous les composants idéales. Tu peux facilement trouver des bonnes affaires en pc monté, avec les limites que ça peut apporter.
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  28. Salut @Azaelis. Merci pour l'accueil. J'ai mis en oeuvre tes conseils ce matin. 1. Pour le bruit j'ai changé les brushes ça n'a pas fait. J'ai alors essayé en évitant d'utiliser de trop grossir mes brushes ça a l'air un petit peu mieux. Je vais me contenter de ce résultat pour l'instant. Pour le 2, j'ai essayé de porter attention à mes pression et à passer un peu plus de temps sur les gros brushes et il y a du mieux. Enfin le 3, maintenant que je sais que je peux modifier les couleurs proposées c'est d'ensuite plus simple . 😅 Je pense avoir compris ce qu'il y a à comprendre sur ces exercices. Je peux enfin avancer ! Merci pour ton aide.
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  29. Salut @SKARR! Je me sens moins seule d'un coup. Bon, à vrai dire, j'ai totalement décroché depuis que je re-travaille (et que mon bureau est squatté par un télétravailleur). Du coup je n'ai quasi pas retouché à ma tablette depuis juin! 😨 Mais le fameux télétravailleur étant en déplacement un moment, j'ai ré-investi mon bureau, me revoilà, et je vais essayer d'être un peu plus assidue (sinon, c'est mauvais signe...). Bref, je ne peux pas t'en dire plus que la dernière fois. Faudrait déjà que je rallume la tablette 😄
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  30. Salut @Yellphrine, je me permet de répondre, bien que je ne suis pas expert, je suis dans la meme situation que toi, avec un budget à peu pres similaire, de mon coté j'aimerais pouvoir faire de la 3D rudimentaire (comme étape préparatoire dans certains paintings ou pour m'aider à mieux comprendre certains volumes et certaines perspectives) mais je pense pas pousser à des rendus tres finaliser. Apres quelques recherches voilà les composants que j'avais prévu : - Processeur : AMD Ryzen 5 3600 Wraith Stealth (3.6 GHz / 4.2 GHz) (~250€ ), je prefere partir sur un AMD, meme si j'ai plus de confiance et je trouve les intels plus simple, j'ai quand meme l'impression que le rapport efficacité prix et en ce moment meilleur chez AMD - Carte mère : ASRock B450M Steel Legend (~100€ ) là j'avoue que carte mère je connais pas assez, compatible avec les processeur AMD et 4 slot de RAM pour des 16GO DDR4 - RAM : Corsair Vengeance LPX Series Low Profile 16 Go DDR4 2666 MHz CL16 (~90/100€ ) Jsuis pas sur d'avoir tt les subtilités entre les differents modèles/marques mais je preferais avoir une barrette de 16 (ce qui me parait suffissant pour moi) plutot que 2x8 ce qui me permettrais de au besoin rajouter une barrette de 16 - Carte graphique : ASUS GeForce GTX 1650 TUF-GTX1650-O4GD6-P-GAMING (~220€ ) Une carte graphique pas mal noté à un prix abordable - disque dur SSD : Samsung SSD 860 EVO 1 To (~140€ ) je pourrais coupler un petit SDD et un HDD mais pour le confort j'avoue que je prefere juste un SSD un peu plus gros ( si il y a vraiment du stockage trop gros je mettrais ca à coté avec un HDD externe) - Boitier : Corsair Carbide 270R ((~90€ ) - Alimentation :Seasonic CORE GC-500 80PLUS Gold (~85€ ) j'avous que je ne connais pas assez non plus. Donc voilà à peu pres ce que j'envisagais de mon coté, ca peux , peut etre t'aider, mais si qqn d'un peu plus peu me donner un avis ou un conseil sur cette config ca serait super gentil 😉 Les trucs qui me questionne c'est : faut il un Ventirad ou un Watercooling AIO, j'ai vu que pas mal de config proposé n'en prenais pas car celui de base du processeur était suffisant ? Y a t'il des problemes de comptabilité à connaitre avec les MHz ou GHz (par exemple entre la carte mère et la RAM ou encore avce le processeur) Voilà voilà au final j'ai posé plus de question que j'ai apporté de réponses désolé ^^'
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  31. merci de ces précisions. Je vais essayer de désaturer le bleu sur un calque séparé. Mais si je regarde ce qu'ont fait d'autres élèves, ils ont vu comme moi la montagne marron jusqu'à un tiers de la hauteur environ, puis grise. (ce n'est pas forcément ce que j'ai fait, à force de recommencer !..)
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  32. Bon J'arrive après la guerre. Je viens en renfort @Tjock et @bankaitmac qui ont eux aussi posté trop tard. J'aime particulièrement cet exercice, il y a quelques chose de très réjouissant en voyant les croquis de différents artiste. Ma copine m'a offert The Big Kopinski récemment, la majorité du livre sont ses croquis, un délice ! @TjockTrès propre au niveau des tracé ! Tu as l’air d’être le genre de personne qui arrive a tenir un carnet à dessin. @bankaitmacSuper dessin, ça mériterais de le mettre en couleur. J'ai fait un medley de quelques croquis de mes derniers personnage fait ces derniers temps. Il sont tous destiné au même projet. Je cherche à stylisé les personnage et à deviner de l'anatomie conventionnel. L'idée est de mélanger animal marin et humain avec différente référence de la pop'culture. J'ai du assembler ça sur une seul page, on ressent qu'il ne proviennent pas de la même source. Je serais très intéressé d'avoir des retours constructifs sur vos impressions : En tout cas, j'ai découvert pas mal de talent à travers les postes de cet exercice ! @octetMagnifique travail ! Je trouve les courbes magnifiques et équilibré ! J’ai hate de voir plus de créa posté sur ta galerie, c’est un délice a regarder ! @stevepRhooo ! J’adore la pieuvre avec le pompe ! Vraiment très stylet ! @erodeGéniale ! J’adore celle du milieu en haut. Tu t’es inspiré de référence pour les poses ? @Teo LehogSuper croquis traditionnel, tu es parti de model vivant ? @Lady MelusineJ’adore la reine magicien ! Son casque a vraiment du style ! @kwarnUne perspective osée pour un résultat garanti ! @PetignomeSuper boulot ! Je ne connais pas le personnage, mais je suis impressionné comment en quelques coups de brush les volume ressortes.
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  33. Merci @Lionel Art pour les retours. Du coup, j'ai repassé 20min dessus pour appliquer les conseils.
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  34. Merci ! 🙂 Disons que je n'ai pas essayer de TOUT donner, mais j'ai passer une bonne petite quinzaine de minutes pour faire un truc suffisamment précis que je saurais reproduire plus tard (histoire de bien comprendre mon croquis :p). Après, honnêtement, disons que si j'aurais passer plus de temps j'aurais surtout mis des détails mais bon, 95% de ce que je pouvais produire à ce moment là à été fait 😛 En tout cas super surprise ton commentaire ça fait plaisir ! 🙂 J'ai fait une petite pause à cause du boulot en ce moment, mais j'ai mon petit setup chill qui me maintien en haleine donc pas de soucis pour ce qui est de la régularité ! J'ai noté tes conseils pour les exercices et je vais prendre mon temps (pas le choix de toutes façons 😛) Hâte de rajouter la nouvelle version de ce dessin dans ma galerie pour voir la diff ! A+
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  35. Salut, Moi je voulais juste te rajouter une petite chose, qui ne sera pas technique car je débute dans cette formation et avec Photoshop, du coup je suis encore en pleine découverte. Déjà, Spartan et les membres sont supers dispos et même sur des sujets, quelquefois, (quelques peu différents) (big up Spartan) du Digital painting pur, et je sais que tu seras vraiment bien entourée. Voilà, juste pour te préciser, je suis danseuse de métier, mes parents n'ont jamais compris pourquoi (car ce n'est pas un vrai métier), alors oui des tas de fois tu te poses des questions. Avoir un salaire, rembourser ses crédits, avoir un travail "normal" car c'est le quotidien de bcp et d'autant plus quand ta famille n'a pas réfléchi et s'est toujours levée le matin pour faire vivre sa famille et basta. Et toi tous les matin, tu te lèves, le kif au ventre avec peu de sous, voire même tu en dépenses dans tes cours de danse, de dessin, de guitare.. Mais l'amour et la passion ça te rattrapera toujours et je peux te dire, en ayant fait des tas d'autres choses pour vivre, que rien ne pourra t'épanouir plus que ce que tu aimes. Alors tu as l'air jeune, FONCE, essaie, prends toi des buches, relèves toi et un jour, c'est parti, tu le sens, tu le vis et tu l'exprimes et c'est trop bon. Alors n'hésite pas pour DPS, le partage et la technique que tu vas y apprendre t'apporteront bcp. Et puis, au pire, si tu veux entrer dans une école d'art plus tard, tu auras acquise des compétences qualitatives pour intégrer ton école. VAS au bout!! Voila j'aurai pu écrire cet article pour "féminin psychologie magazine", mais ça me semble important de te le dire car je me suis posée bcp trop de questions, jeune, et je suis toujours revenue à cette liberté de créer. Ne perds pas de temps. Salut les amis
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  36. @LineBluePourquoi pas pour la fleur, je pense que ca manque un peu d'ombres en général pour structurer (vu que ce sont des éléments transparents j'ai l'impression que tu as peint le SSS des différents éléments uniquement), faut pas hésiter à rajouter un calque en Produit avec un brush opaque pour structurer l'ombre et ensuite tu peux essayer de retrouver une couleur qui te donne une ombre qui a l'air d'être dans la bonne gamme de couleur (voir ref.), puis tu repeins par dessus vu que tu as encore 30 min de rab' une fois que tu auras le temps ^^ ) @white la compo est sympa, après 1h pour le rendre bien c'est vraiment tendu ; à mon avis tu aurais dû utiliser le lasso pour gagner du temps en remplissage et avoir des bords plus durs (c'est du métal donc les arêtes et la silhouette se découpent bien); j'aurais bien vu plus d'influence de la réflexion du ciel dans les zones qui sont à l'ombre et qui font face au ciel) @fish Y a pas mal de textures qui traînent, ca attire pas mal l'attention ; tu as un contraste de valeurs fort avec les tours mais aussi avec la montagne du premier plan, je dirais d'essayer de la rendre plus claire pour diminuer le contraste ciel/montagne. Pour les reflets, tu peux dupliquer ta sélection même si tu as pas que ce que tu veux refléter sur le calque et la retourner et choisir de masquer certains éléments avec le truc en rouge : quand tu peins en noir dedans , ca cache la partie peinte de la sélection (en gros tu peins en noir tout sauf le reflet que tu veux) Guerrier de métal : 5min dessin, 55min peinture - En gros j'ai repris la gamme de couleurs d'une étude de Levitan que j'ai faite aujourd'hui (en haut à G en thumb) et j'ai essayé de garder l'éclairage de la ref dans le painting (donc pas réellement de lumière directe pour le coup) en me basant sur ce que j'avais retenu de certaines simplifications des études d'enviro précédentes. J'suis pas trop satisfaite, j'ai chié le dessin pcq pas de refs quoi (les rapports d'échelle sont pétés cf cailloux 1er plan) - on voit un peu trop les endroits où j'ai fait une découpe au lasso, j'ai mal tué les textures que j'avais laissées dans certains éléments du coup c'est sale et mal simplifié surtout les cailloux trop mous à G là. + trop de différence de valeurs dans l'herbe
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  37. Bonsoir et bienvenue Morrigan. Un décors et un animal, félicitation c'est ambitieux. Pour les chevaux et les animaux en général, je te conseille les vidéos du dessinateur Aaron Blaise: créateur chez Disney de nombreux personnages, il fait des vidéos youtube sur le digital painting et particulièrement les animaux sauvages (en anglais). Pour l'environnement, tu peux partir d'un dessin en noir et blanc comme le font beaucoup de digital painter confirmés: Sketching Efficient Landscapes: Tutorial - YouTube mais ceci dit j'aime bien ton désert, la perspective ne me choque pas car il s'agit de dunes et j'imagine que tu travaille sans référence.
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  38. Une ligne, une petite histoire, un bon départ @Sushiben des atouts pour progresser dans tes cours et réaliser ton rêve.
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  39. voici ma participation pour l'exercice de la semaine Premier speed painting pour ma part, j'ai galéré j'ai sué mais j'ai pas pleurer ( pas encore ... ) réalisé en 1h top chrono ( + 15 minute de recherche de composition ) j'ai voulu partir sur le colosse d'airain ou en tout cas une version peut être moins imposante @Teo Lehogwoua ! on vois que ce n'est pas ton premier exercice en la matière ^^ @Melodiacsuper monochrome !! simple, rapide, efficace @PastelHa ! je vois qu'on est parti sur des idée similaire ^^ on reconnais Athéna pour le hiboux sur le bouclier ! perso je n'ai pas osé partir sur le monochrome je n'y pas habitué
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  40. Quelque chose m'as touché dans ton dessin, comme quoi il n'y a pas que la technique. A vrai dire je trouve ça déjà agréable à l'œil, je ne saurais pas dire pourquoi. La pose, les couleurs, le thème (la grâce retenue par la nature ?). Je suis moi même débutant, mais si tu veux mon avis, en termes de composition, j'ai la sensation que ce qui attire l'attention sur ton image est la partie en haut à gauche, et donc le face à face entre la fleur "principale" et la fée/ange, donc ça me parait approprié. Je trouve peut être que le bout de falaise à droite a un coté un peu trop vertical comparé au reste, mais pourquoi pas. Quoi qu'il en soit, je porte une attention particulière à ta proposition finale :) Bon courage !
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  41. Encourageant @Guigui1977 et une belle perspective pour le chapitre final. Là, le personnage pourrait être décalé à gauche pour satisfaire la règle du tier, la couleur modulée pour jouer sur la profondeur...
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  42. Salut Littleyuus, j'aime beaucoup le côté brumeux qui donne une bonne ambiance aquatique. Le couleurs sont sympa aussi. Par contre je ne suis pas fan du cadrage, j'aurai mis le poisson un peu plus haut et moins horizontal pour mieux occuper l'espace. Bonne continuation !
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  43. Super merci je vais regarder son topic. Ok pour les formes, je vais faire au mieux, je pensai qu'il fallait bien réussir un exercice pour éviter d'avoir des lacunes par la suite.
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  44. @Yemoko : Bienvenue 😄 et bonne reprise 🙂
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  45. Allé je me lance ! Je suis parti sur un design particulier. Je suis parti d'un carosse, d'une voiture, d'un serpent, d'un éléphant, d'un oiseau et d'une pieuvre ^^
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  46. Bonsoir bonsoir, me revoilà après ce challenge costaud ! héhé Finalement, j'ai commencé par modifier la rose. Je sais pas ce que j'ai fichu, mais en regardant de près, c'est vachement dégeu ! Et j'en ai profité pour mettre vos conseils en application, je pense que celle-ci est nettement mieux comparée à celle d'avant D'ailleurs, j'aurai besoin de vos lumières si possible. Avec le concours, j'ai remarqué que les couleurs que j'utilisais sur mon ordi avec Photoshop ne rendaient pas du tout pareil sur le site ou même sur mon tel. J'imagine que c'est à cause d'un réglage, mais je ne trouve pas lequel. Si vous pouvez m'aider, ça serait super gentil ! Aussi, (désolée pour toutes ces questions), je ne sais pas si je m'y prends bien. Par exemple, sur la rose, j'ai utilisé que le brush basique en variant la dureté. Je devrais pas en utiliser d'autres ? Je suis pas encore super à l'aise avec les autres et là j'en ai pas trouvé l'utilité. Navrée pour ce pavé ^^' Ah ! Et bonne année !
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  47. Hello, en tant que débutante, même si j'avance bien dans le programme, je tatonne toujours et je fais des test pour voir si ça passe, si c'est le cas c'est cool, si ça va pas je recommence! Sinon ton exo est plutôt bien exécuté 🙂
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  48. Bienvenue à toi, le débrouillard ! Bon courage pour tes projets et bonne année !
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