Classement

Holala, c'est tendu tendu ! Voici l'avancée de la colo et elle est encore loin d'être finie surtout sur la gauche ! N'hésitez pas à me faire des retours 🙂

Bon, voilà où j en suis, je n y vois plus grand chose et je ne sais pas trop le temps qu il me restera pour le retravailler d ici samedi mais n hésitez pas à me dire ce que vous en pensez 🙏

Je suis très à la bourre mais je partage quand même mes deux sketchs pour le concours. Je suis parti sur celui de droite !

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Luciole Jet-Pack Bateau Pirate Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Vous avez une semaine, bientôt la fin du Challenge ! Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Hello, Ce sujet pour faire une petite suggestion concernant la fonctionnalité des "likes". Je ne sais pas si ça a déjà été proposé ni l'idée concrète qu'il y a derrière les likes, mais je développe mon point. 😉 . Mon idée serait de séparer (et donc d'ajouter) une fonction "favoris" de la fonction "likes". . Concrètement, lorsque je me balade dans les galeries, j'utilise le like comme un encouragement, le fait de montrer que j'apprécie le travail de quelqu'un. C'est un peu comme un message non-verbal qui veut dire "j'aime ce que tu fais, c'est cool, bien joué, courage, continue, waw, etc.". Mais du coup, sur la page de mon profil, le fait que tout ces likes soient répertoriés ne m'intéresse pas plus que ça. D'où l'idée d'introduire la notion de favoris. Cela me permettrait de référencer dans cette galerie les oeuvres dont je veux vraiment garder une trace, qui m'ont parlé, époustoufflé ou dont je veux m'inspirer plus tard. Car dans l'absolu j'ai actuellement dans mes "likes" pas mal d'exercices des cours des autres, qui, si j'ai liké l'image pour marquer mon appréciation du travail ou encourager les gens, ne m'intéresse pas d'être conservé dans une galerie de mon profil. . D'où l'idée de l'introduction de la notion de favoris. 😄 . Je ne sais pas si j'ai été clair. 😄 Mais voilà, petite idée en passant.

Merci @williamaubert! C'est vraiment sympa. Ça avance doucement et ça devrait le faire pour le dernier jour.

Hello ! Merci @Marie_Choutie et merci pour ta remarque. J'ai corrigé en dessinant des traits plus tendus

Encore un peu plus avancé :

On avance sur le second plan ! J'ai affiné un peu la silhouette de la personne qui s'enfuit et j'ai tenté des choses avec les couleurs de ma montagne, j'espère que ca fonctionne bien !

Et voilà la version finale : pas beaucoup de changements, j'ai juste changé une lumière ici, rajouté un effet là, etc. Il reste des détails qui me chiffonnent, mais je crois que je vais en rester là !

p'tit update avant la fin

Hey tout le monde ! J'ai eu l'idée de créer ce sujet pour permettre de provoquer des rencontres sympatiques entre artistes dans le coin de Toulouse 🙂 Un bon moyen de se motiver, se soutenir, s'inspirer, partager... et tout ça dans la bonne humeur, l'ouverture et un esprit bienveillant ! Personnellement je connais quasiment personne ici qui fait du painting, alors qu'il doit y en avoir pas mal ! Bon du coup je vous fait une rapide intro sur oiam si vous avez le courage haha... J'ai toujours aimé dessiner, faire des petits croquis un peu bruts... et toujours la présence de ces fameux dessins dans les cahiers de cours haha Il me semble avoir découvert le painting autour des 2016, pendant mon DUT MMI. J'ai eu ma tablette dans la foulée, et j'ai commencé à faire des petits gribouillis et des études. J'étais quand même déjà assez contente du résultat, même si c'était pas la folie non plus haha ! J'aimerais arriver à un stade où on peut exprimer nos pensées par le painting, nos univers, créer ce qu'on veut quoi ! Du coup, plusieurs années plus tard, je suis maintenant les cours, où la communauté est super chouette, le programme est solide, c'est très motivant ! Ah, aussi ! J'adore skater, le monde de la glisse 🙂 Je suis aussi passionnée de musique, je chante, je joue de la batterie, guitare, un peu basse piano, djembe... un peu multi instrumentiste quoi haha. J'adore faire des boeufs (jams) avec d'autres zikos, et aussi des boeufs en solo avec plusieurs instrus en utilisant des boucles ! Et on va dire que j'ai une grande aspiration pour le rock hehe, même si j'aime aussi beaucoup d'autres styles ! Au plaisir les potos 😄

Voici mon WIP de Adamius le négociateur. Il me reste encore beaucoup de travaille 😅

Edit du 24/04 : J'utilise ce post pour montrer mes recherches sur les 2 illustrations réalisées pour le Challenge #14. Ajout de CHAZER << POST ICI >> Edit du 13/05 : Ajout de DOPHIA (en dessous) << POST ICI >> ILLUSTRATION 1/2 - CHAZER : ”Si c'est ça qu'tu veux ! Donne-moi 3 minutes et j’te l'démonte !" En vraie baroudeuse solitaire, Chazer sillonne le désert à la recherche de composants technologiques qu'elle déniche dans les épaves et les ruines de l'ancien monde. Elle travaille le plus souvent sous contrat et monnaye très cher son expertise et les risques qu'elle prend pour ramener ses trouvailles. Aussi redoutable sur le terrain qu'en affaires , elle en impose par son franc parlé, sa carrure athlétique et son regard doré. La moitié gauche son corps est artificiel ; y compris le cœur nucléaire niché dans sa poitrine qui alimente ses nombreuses prothèses mécaniques. Dans son dos, il se raconte que Chazer se les serait posées elle-même et qu'elle n'hésiterait pas à se mutiler pour remplacer les parties de son anatomie atteintes par l'irradiation. Sa dernière opération en date n'est autre que sa mâchoire inférieure... Quelques WIP : PLANCHE DE RECHERCHES : Bien utile pour l'illustration qui a suivi. Ca permet de laisser le chara design derrière et de se concentrer sur le reste du dessin. ILLUSTRATION 2/2 - DOPHIA : "Brochette de Scafards au clair de lune" Quoi de meilleur que quelques croustillants scafards grillés après une longue journée de route ! Il est déjà tard quand Dophia choisi d'improviser un camp de fortune dans les ruines d'un village décrépi. Demain, elle devrait enfin atteindre le village Crasseux pour y écouler sa précieuse cargaison d'eau distillée. Si tout se passe bien, elle reviendra au Delta avec une véritable fortune... Si tout se passe bien... Évidemment, ils sont plus d'un à convoiter son fond de commerce et ce futé de lémux ne fait pas exception ! Et voici quelques explications avec le détail technique de son étrange citerne : Le moins qu'on puisse dire, c'est que Dophia ne passe pas inaperçue quand elle arrive en ville. Harnachée de sa réserve d'eau, elle dénote par la manière originale qu'elle a de la porter. La lourde citerne est enveloppée dans son épaisse chevelure qui forme une nasse de tresses dans son dos et lui permet de garder les mains libres, mais aussi de protéger l'eau du soleil de midi. Appelée aussi Écosphère, ce réservoir est conçu pour être un système autonome de filtration de l’eau. L’Écosphère abrite un biotope fragile et complexe dans lequel évolue du phytoplancton d’eau douce, des amibes du Delta et des coraux gorgone de rivière. Chacun des hôtes assure une fonction purificatrice en symbiose avec les autres organismes de l’écosphère. Le dispositif permet de prélever 3 qualités d’eau, vendues à prix croissant en fonction du raffinage. Et voici le WIP animé !

Et voilà. J'ai voulu être fidèle au thème. ( Pas facile). Un peuple de gens propres dans un monde post apocalyptique. Très compliqué. Mais voilà. Dophia, Gardienne de l'eau. J'ai vraiment voulu donner cette impression de profondeur, d'immersion dans les eaux profondes. Technique utilisé : - Digital painting. - Photo bashing pour l'eau. Pas encore de 3D. Je ne connais pas assez le logiciel Blender pour ça. ^^' Plus qu'à choisir la version à poster :

@williamaubertMerci beaucoup ! Oui, c'est vrai que ça fait assez powermetal maintenant que tu le dis ! J'ai gribouillé durant des années avec un style très cartoon que, d'un côté, j'aimerai bien conserver, mais dont j'aimerais bien me "défaire" également quand je veux faire des DPs réalistes.

Je n'ai plus grand chose à dire à ce stade. Ton illustr est simplement canon 🤩

Bon sang GTPIX, c'est un truc de malade ! Et tu vas le peindre en plus ! Un travail titanesque d'une originalité inégalée ici. Le design asymétrique est très cool et j'aime spécialement la pose dynamique. Ça ira pour finir dans les temps quand même ?

Whaow j'ai raté ta participation, c'est un super résultat même si d'après ce que tu dis, tu esperais quelque chose de plus réaliste). Ca me fait penser à certaines couv d'album powermetal. Ça doit venir des teintes saturées. Moi j'adore, c'est cool. Eventuellement, ce personnage planqué avec ses yeux exorbités mériterait une retouche d'après une ref plus précise pour diminuer l'effet cartoon. Mais sinon vraiment bravo pour cette compo avec une telle pers, le design de la bête in toy et la mise en scène. L'arrière plan est super travaillé, c'est hyper propre.

Salut tout le monde. Bien, commençons par le moodboard. Mon objectif est de représenter sur mon illustration finale, Vizé et sa monture le Chamole. Petit rappel : Vizé est un jeune homme de 22 ans assez maigre avec ou non une déformation physique, résistant au forte chaleur, portant des vêtements de récup " tape à l'oeil" ainsi que des lunettes aux épais verres en cul-de-bouteille. Il a une arme artisanale intitulé arbaflèche lui permettant d'attaquer à distance. Je débute par sa corpulence et sa pose afin de procéder à l'habillage du personnage. Voici le croquis de Vizé habillé, en mettant en évidence le fait qu'il confectionne lui même ses vêtements avec plusieurs type de tissus plus ou moins usés qu'il ramasse un peu partout. Le rendu. Une fois les vêtements dessinés, je passe maintenant au visage du personnage. Mon procédé est simple je dessine plusieurs tête avec des traits différents et je prend en compte toutes les ethnies pour au final avoir un personnage unique. Ensuite j'ai choisi le numéro 7, 10, 11 et fait un mélange. Ajouté des cicatrices et rapidement travaillé sur un design simplifié de ses lunettes. Le rendu. N'oublions pas son arme. Pour ma part je pense que je suis allé un peu loin concernant son outil de défense en imaginant le mécanisme de son arbaflèche. Je sais c'est brouillon...😥 Pour faire simple son arbaflèche combine la force de l'élastique appliqué sur le carreau et l'énergie de l'air comprimé grâce à une capsule afin d'augmenter, de booster la vitesse du projectile. En plus de cela, un système à manivelle manuelle lui permettant de tendre de nouveau l'élastique afin de recharger rapidement le carreau. Voici la bête, dans la réalité des choses le mécanisme peut être revu, modifié ou amélioré. S'étant jamais qui sait une personne tombant sur ce plan aura l'énergie de la concevoir IRL. En tout cas je me suis bien amusé en créant ce mécanisme et les carreaux que j'oublie. Passons maintenant à ma partie favorite les créatures. J'ai choisi pour ma part de créer le Chamole. Petit rappel : Le Chamole est un animal qui a l'aspect physique du chameau, qui est plus grand que le chameau, crée génétiquement par l'homme (détail très important), malformé, qui a une tête plate et est une monture. J'ai tout d'abord commencé par son aspect à avoir un crane plat. Comment traduire cela sur l'animal? J'ai ensuite dessiné plusieurs têtes différentes. Fait mon choix et combiné deux d'entre elles. Magnifique, non? Une fois la tête designer, maintenant passons à son corps. Pour faciliter le processus de recherches j'ai travaillé avec les silhouettes. Le rendu. Echelle Homme / Animal. J'avais pour idée de l'animer mais malheureusement je n'ai pas eu le temps. Enfin j'ai maintenant tous les éléments qu'il me faut pour passer à l'illustration finale.😊 Ici, quelques idées de compositions. Et enfin voici l'illustration finale de Vizé le nomade et son chamole Rocky dans le désert.

Il est hyper racé ton fauvart ! A contre jour comme ça, on verra bien ses crocs se dessiner sous cette vue de profil. Ca va le faire, ça va le faire. Courage, il reste pas énorme de temps !

Salut @Orelquel beau projet ! J'ai commandé un exemplaire à l'instant, grand fan que je suis de la série Loup Solitaire quand j'étais gamin, hâte d'avoir ça entre les mains 🙂

Faudra que je finisse un jour un dessin ^^ En attendent voila mon petit croquis du jours Sera masumi un perso de Detective Conan que j'aime bien ,j'ai voulut faire une version plus realiste et au passage elle a pris un peu de muscle 😛

@williamaubertmerci milles fois pour tes retours ! Je les appliquerai avant d envoyer ma participation. Et effectivement concernant les détritus, je n ai malheureusement pas le temps pour les traiter correctement… En tout ça, c est vraiment formidable et tellement stimulant ces challenges, merci à tout ceux qui passent par la 😊

Excellent ! Son sac à dos est hyper hyper cool !🤩 Tu as supprimé ton idée du sol décharge par manque de temps ? Ca le fait bien comme ça, elle est top dans tous les cas 👍👍👍. L'ombre de la main sur le genoux est très bien vue ! Si tu as encore le temps, essaie d'accentuer légèrement certains plis notamment sur l'entrejambe (avec des transitions un peu moins douces que tu n'as fait) et peut-être de foncer un peu le dessous de la cape. Et pourquoi pas mettre une ombre portée plus nette au sol qui fait un peu vide (comme celle de la main ) ?

SALUT ! Voilà l'exercice 3 du chapitre 1 !! Après de multiples péripéties, j'ai enfin trouvé un CDI 25h qui me permet une stabilité pour me relancer dans l'école. Donc apprêtez-vous à me voir souvent par ici ! Cet exercice m'a beaucoup appris : je passe énormément de temps sur des détails non nécessaires et surtout au mauvais moment ! Je dois continuer à apprendre la logique d'un painting digital et me canaliser quand je commence à peindre l'ombre du galet dans la cascade en arrière-plan. J'attends avec impatience vos retours que je puisse m'en faire une idée plus claire !! J'en suis fier car j'ai gardé la même mentalité tout du long de la peinture, je me suis vraiment amusé et défié. C'était un super exercice pour l'utilisation du lasso et pour le travail des textures !!! Merci DPS 😛 à bientôt !!!!

@Joge Je t'en pris, j'espere que ça fonctionnera pour toi ! Et dans le pire des cas t'auras musclé un peu ton jeu 😛 PS : ton Vista est inactif sur le forum c'est dommage j'étais curieux de suivre ☺️

Oh wow super ton dernier WIP !! Ca marche super bien je trouve !

Bien Claire, tu peux diminuer la force des couleurs de l’arbre et de son reflet pour mettre en valeur les dragons… Bon brush.

Merci pour tout vos beaux messages, c'est très rassurant! Désolé du temps de réponses, j'ai eu pas mal de problèmes familiaux.

Hello Belmatheas ! . J'avais voulu répondre à ton message du 26 avril, et puis ça m'est sorti de la tête, mais je vois que comme moi pas mal de monde se reconnaît dans tes propos. 🙂 Cette sensation de ne pas savoir quand s'arrêter dans ces premiers DP, quand on a envie de chercher quelque chose qui colle au mieux à la photo d'origine, a quelque chose de vraiment déprimant quand on se rend compte qu'en fait, la technique pour faire du photoréalisme, ben on ne l'a pas ! . A mon sens, ce qui devrait guider l'apprentissage, et l'aider, c'est avant tout le plaisir. Alors évidemment il y aura des choses qu'il va bien falloir apprendre et qui, même si on n'y prend pas spécialement goût, seront un passage obligatoire. Mais en dehors de ça, à la question "où s'arrêter", moi j'ai envie de dire : au moment où dessiner ne te procure plus de plaisir. Et là, que ce soit tout simplement laisser tomber le stylet un moment et aller profiter de ses proches ou bien partir sur un dessin complètement différent, l'idée est avant tout de ne pas se forcer pour se forcer. Quand je repense à l'époque de mes études, les cours que j'ai préférés et où j'ai le mieux appris (et le mieux réussis) sont les cours où je prenais vraiment plaisir à apprendre, souvent avec un prof marquant et que je trouvais génial. A côté, les cours que je n'appréciais pas et où je me forçais à travailler sont ceux dont les résultats étaient médiocres et dont je n'ai rien retenu aujourd'hui. Ici, c'est pareil. Le plaisir, c'est le moteur, ce qui te permettra d'avancer. . Pour revenir à l'attendu des exercices, je retourne parfois voir le avant/après de Spartan sur la montagne enneigée, et je me dis qu'on est loin du phototréalisme, quand même! L'idée étant d'apprendre à voir, décortiquer une image en formes et couleurs, utiliser le lasso pour s'y aider, comprendre le principe d'aller des grosses formes jusqu'à amener petit à petit plus de détail, etc. Je pense que le côté perfectionniste, très présent sur ce forum, est plutôt un certain frein. Et je dois personnellement lutter contre. L'exo de la montagne que je viens de finir, j'en suis quand même arrivé à laisser tomber complètement la montagne en arrière-plan après avoir passé plusieurs semaines sur l'avant-plan à chercher dans la minutie le moyen de reproduire tout ce que j'avais sous les yeux. Et si sur le moment ce n'est pas très plaisant de se dire qu'on n'a pas fini son image, je suis satisfait du résultat, je sais que j'ai appris pas mal de choses, et je suis content d'avoir réussi à m'arrêter au moment où ça commençait justement à devenir lourd pour moi de continuer l'exercice. . Je pense vraiment qu'il ne faut pas avoir peur de passer à la suite si on ne prend plus plaisir à continuer l'exercice. Et comme d'autres le disent, de passer sur une autre image, ou plusieurs, pour faire une pause et revenir avec un oeil neuf et peut-être de nouvelles idées. A mon sens il est plus intéressant de faire de petites séances de painting régulières que plusieurs grosses qui nous amènent à un moment de saturation ou de grosse prise de tête. . Claire évoque le fait d'aller voir les exercices des autres élèves. C'est quelque chose que je fais beaucoup, aussi. Et si bien sûr au début on est du genre à se comparer en se disant qu'on a fait mieux/moins bien qu'un autre, ça me permet notamment de voir différentes techniques, chercher à comprendre comment il ou elle a obtenu son résultat, et je trouve globalement ça très inspirant. Je trouve que ça permet parfois de se débloquer quand on ne sait plus où aller. Chacun pouvant avoir sa vision de l'exercice, son niveau, sa compréhension, aller voir ce que font les autres me permet d'avoir des idées. . En résumé, il est vrai que c'est difficile de ne pas être dur avec soi-même. Quand on part de loin nos attentes peuvent être très élevées, et se frotter à la réalité fait mal. D'où l'importance de la stratégie des "petits pas", y aller progressivement, définir objectivement d'où on part, l'accepter, et accepter qu'il y aura une multitude d'étapes avant d'arriver à faire ce qu'on aimerait faire. Et puis comme le dit Maxos, jeter de temps en temps un oeil en arrière pour voir d'où on vient, et réaliser que, oui, on a (beaucoup) évolué, permet de garder et entretenir sa motivation. 😉 . Enfin bref, j'ai l'impression d'avoir allongé ce monologue plus que de raison. x) . Au final : courage à toi (et aux autres), cherche vraiment à prendre plaisir et trouver se qui t'en procure, continue d'avancer par étapes, discutes-en, inspire-toi, ne te flagelle pas, accepte de passer un exercice qui te démoralise, et les choses devraient commencer à redevenir plus gaies, je pense. 🙂

Hello @Carlito531! J'étais entrain de te corriger quand tu as poster la deuxième version! haha! Elle est déjà bcp mieux blendée! Tout d'abord j'assombrirais un peu plus le bas. Pour l'ombre dessous tu peux la rendre un peu grande et flou. Tu l'as plus lissé sur la deuxième version mais à cet endroit il faudrait sentir plus un volume bombé. Tu peux assombrir la base de la tige et le haut de celle-ci. Continue comme ça! C'est top! Et bravo pour tes efforts de moins utiliser de brushs douces!👏

Salut @ouisdavee! C'est super ton exo! En effet tes couleurs sur le personnage sont légèrement trop claire. Tu peux encore contraster les ombres et les lumières. Tu peux même saturer un peu le rouge. Je te conseillerais de rajouter une ombre plus forte sous les pieds du personnage pour qu'il s'incruste plus facilement au paysage et tu peux rendre légèrement plus flou la partie basse de la chaussure droite. Si tu veux travailler un peu la neige pour la suite tu pourras foncer les ombres un peu plus et les rendre bleutées. Petit conseil pour l'arrière plan avec le milieu flou, tu peux soit faire ton fond en brush soft direct pour les bouts, soit aussi gommer comme tu le disais avec une brush soft ou soit faire un fond normal et ensuite le rendre flou grâce à un effet flou gaussien dans les filtres de flou mais il faut bien séparer ses plans pour ça. Et à la fin tu peux rajouter avec une brush douce avec peu d'opacité du blanc légèrement pour un effet brumeux, ça accentuera l'effet flou.😁 Continue comme ça en tout cas , c'est super! 😃

Je pense que J'ai terminé. J'ai pris beaucoup de plaisir à travailler sur ce Challenge, à mon niveau. je poste ma participation 🙂 Merci à @Alphieet à @Ayaneth qui m'ont vraiment beaucoup aidé 🙂 Galerie avec toutes mes recherches : https://digitalpainting.school/galeries/139041

Bonjour, voici l'avancée de mon illustration.

Salut @maxine707, Merci beaucoup ! 🥰

Bonjour tout le monde ! Tout d'abord j'espère que vous allez bien. Pour le challenge j'ai décidé de créer ma version de Chazer. Je dois avouer que ça a été compliqué mais un exercice très intéressant. J'ai créé un personnage de toute pièce et j'en suis contente. Pour moi, Chazer est dans un esprit "punk" du désert. J'ai donc cherché une image de référence pour la pause et je voulais chercher des images pour chaque vêtements. J'ai donc usé d'une image de référence pour la posture et pour la chaussure. (pièce jointe 1 et 2). Chazer a été recommencé 4 ou 5 fois dont une car j'avais mal fait mes calques (pas bien séparé les différentes couches de couleurs). Enfin voilà, j'espère que ça vous intéressera ! Photo 1 : la chaussure de référence dans un style steampunk Photo 2 : la pose de référence (oui car c'était plus facile avec une pose référence) Photo 3 : premier essai sans référence où Chazer admire sa nouvelle prothèse Photo 4 : Croquis pose de référence Photo 5: Version 1 de Chazer Photo 6 : version 2 de Chazer Photo 7 : version finale de Chazer

Voici mon avancée du jour:

je continu mes essai pour le challenge, la Grande roue en version tempête de sable.

Test des textures... c'est vraiment difficile et stressant à l'approche de la deadline

Salut @Toto, et @AnonGMI, salut tout le monde j'ai retravaillé comme vous me l'aviez conseillé... j'ai repensé la neige : merci peter mork monsted et surtout merci @AnonGMI j'ai retravaillé également les contrastes et les couleurs. ajouter une autre source lumineuse je pense être à ma version finale. je veux laissé reposer un peu avant de revenir dessus une dernière fois peut-être Merci à tous pour votre aide et vos précieux conseils🙏

oui, c'est prévu pour les accessoires (collier et autres). Après , il faut que je termine son environnement mais je ne sais pas si j'aurai le temps. J'ai déjà quelque chose "en route" mais je me complique trop la vie ou trop ambitieux, enfin je vais voir 😁

Bonjour, j'ai choisis la 3ème illustration après avoir hésité avec la première qui me paraissait aussi vraiment intéressante 🙂. Je ne suis pas partis sur un format assez large, du coup le tout fait plus "compressé" je trouve. @soys Je trouve que tu as bien compris l'image dans son ensemble. Il manque les cloches mais sinon c'est très propre, le personnage est d'ailleurs très bien reproduit 👍 @LePlaneur En une heure c'est fort d'être arrivé à ce résultat 🙂 @daff Les faces du cristal me semblent un plus "dur" et le contour un peu moins floue sur l'original cela dit le tout est très chouette, bien joué ! @krokciole C'est très réussi je trouve, certains bords pourraient être plus net notamment au niveau du cristal mais bon on voit qu'il y a eu du boulot en tout cas 🙂 @eikasiaphilia L'ombre au premier plan est en forme de "S" , j'ai l'impression que ça n'est pas tout à fait comme ça sur l'image de base mais sinon pour un premier environnement c'est propre 👍 @Guillaume Verpillon Fallait l'osé celle-là, franchement tu t'en sors très bien parce que ça part dans tous les sens cette image je trouve 😄 Tout ce que peux dire, c'est que les formes géométriques auraient peut-être pu être faite au lasso ou à l'outil de sélection pour plus de netteté, mais bien joué en tout cas ! @DRS C'est sympa dans l'ensemble, je trouve juste que le personnage fait un peu "collé" dans le sol. @Yellphrine Peut-être qu'un custom brush aurait pu t'aider pour l'herbe. Sinon, je pense que tu as compris l'image dans son ensemble donc c'est bien 🙂

Je viens de me rendre compte que j'avais oublié d'activer le calque qui avait la lumière en incrustation sur la batte des deux dernières images postées 😅 (du coup j'ai modifié deux trois trucs parce que je peux pas m'en empêcher à chaque fois que je reviens sur mon illus 😁 Par contre, quand je poste sur le forum mes illustrations, elles paraissent toujours plus flou que lorsque je les regardent sur mon ipad, ou sur mon ordi dans mes fichiers et même en plein écran. Est-ce que c'est normal ?

et la deuxième partie, l'illustration et son p'tit process (malheureusement le gif n'est pas pris en compte, il disparait lors de son chargement comme si il était annulé, sorry) good luck, have fun!

Bonjour GC et Xuan 🙂 juste quelques infos marchés de l'emploi infographie - Jeux vidéo : (peut changer très vite car les boîtes se rachètent) de loin le plus actif et lucratif, cherche des candidats, propose des CDI car ne veut pas les perdre ce lien est mine d'or https://www.afjv.com/ et pour vous : l'annuaire, et l'observatoire de l'emploi, et les annonces PA ceci dit, en infographie, ils cherchent surtout des animateurs 3D sur softs précis + qq PA en 2D, à surveiller tous les studios stars y sont - animation : pour le cinéma, la TV, là ça semble +compliqué car moins de demandes et + de candidats trouvé ceci : https://www.reca-animation.com/index.php/le-reca/les-studios/ et cela : https://www.reca-animation.com/index.php/le-reca/les-studios/ avec des vidéos à regarder (pas fait, m'a semblé un petit monde refermé) mais c'est peut-être à voir - édition du livre : très très fermé, les éditeurs ne bossent qu'avec des free lance ou des studios de créa externes le site phare de l'emploi : https://asfored.org/jobboard/ il faut s'inscrire, (ils se protègent) et souvent la pêche est maigre... - pour la presse, la pub, et les autres marchés, connais pas ne t'inquiète pas pour ça, ce que les employeurs regardent c'est ton boulot, ce n'est pas toi pour le tsa, ne leur en parle pas, ils ne le verront même pas, tu écris très bien pour vous aider, voici qq conseils de recruteurs et chefs de studios graphiques : - il ne sert à rien de prospecter tous azimuts, il faut cibler, être précis=> visez vos stars, chez qui vous seriez fiers de travailler - portfolio : doit être parfaitement organisé en parties, chacune correspondant à une attente professionnelle du recruteur - portfolio : tout doit être de niveau professionnel, à aucun moment, il ne doit y avoir à s'excuser - frapper fort à l'ouverture, au milieu et à la fermeture : pour que le travail soit bien mémorisé et qu'il se démarque des autres - le CV joint doit être sur 1 page (photocopies internes) pro, convaincant, sans faute, fidèle au portfolio, bilingue si possible j'espère que ces infos vous aideront 😉

Pas d'exercice simple apres avoir galerer toute la journée sur horreur du challenge 14 j'ai vu un episode de Stargate et eux l'envie de faire ca En tout ca je me souvient mainteannt pourquoi je fait plus du manga que du realiste c'est chiant a faire surtout le visage Oo

Hello, Je partage un travail récent, toujours dans l'idée d'inventer des costumes/armures etc... J'ai essayé de pousser un peu plus le rendu. N'hésitez pas à me faire des retours, si vous voyez quelque chose qui cloche etc...