Classement

Jour 18/365 bonne journée tlm !

Magnifique cette caricature @edan corbel… voici mon essai

Aujourd'hui, j'ai encore mis 1h20 pour finir... Mais ça me va, ça me permet de bosser sur certains trucs, donc ce n'est pas une perte de temps... Du coup, j'ai décidé de vous mettre le résultat au bout d'1h et celui au bout d'1h20 ... voila voila!

Participation du jour 18!

Et voilà le portrait du jour. Pas trop mal réussi. Je ne sais pas pourquoi mais il y a des têtes qui sont plus faciles je trouves.

Bonjour tout le monde ! Pas simple cette dame, j'ai galéré à poser le nez par rapport à l'oeil par rapport à la bouche >< et j'ai pas réussi à capturer son regard. Oh well. Mais c'était amusant 🙂 Je commence à regretter un peu de pas avoir tenté un peu à la tablette pour pouvoir travailler en masse toutes ces couleurs 🤔je me ferai peut-être un mois à la tablette à l'occasion ! Bravo à vous pour vos portraits, comme toujours, c'est vraiment très inspirant de regarder votre manière de faire ! 🥰

sans aucun croquis ni construction, juste du placage de couleurs... je pensais que je gagnerais du temps et que je bouclerais le truc en 30 ou 45 mn... même pas... j'arrive plus à faire des trucs de 30'... T_T... sinon... pu*"@& de pif, j'ai envie de te dire... je compatis à votre douleur

Bonjour, voici mon dessin, réalisé au crayon sanguine.

Bonjour ! Le portrait du jour, encore fait au boulot. J'ai galéré, j'arrivais pas à trouver les bonnes distances entre nez-lèvres-menton, j'ai fini par arrêter de gommer et laisser comme ça, même si je voyais bien que les lèvres étaient quand même trop basses. L'oeil est mal placé visiblement aussi. Faut dire que j'ai pas arrêté d'être interrompue (dans mon geste et dans mes réflexions, donc bon, pas évident). Ahah ! J'ai une question d'ailleurs, je comprends pas bien pourquoi l'oreille est là, fin j'ai placé mes traits de construction, qui paraissaient pas faux, mais l'oreille est bien en retrait par rapport à "l'axe perpendiculaire" que j'avais placé (je sais pas si je suis très claire). Je me demande si dès le départ, j'ai pas mal placé mon nez, j'sais pas.

pffff jour 18, belle ref mais alors qu'est ce que j'ai galéré et en plus elle a vieilli au passage 🙂

@yurinomai je ne sais pas vraiment, je fais une forme au lasso en cherchant à être dans l’idée générale, je remplis de la couleur locale… Je vais essayer ça quelque fois 😉 J’ai encore maltraité le modèle 😂

Salut à tous ^^ J'ai reçu pas mal de messages perso et je vous en remercie vraiment ! Toujours un plaisir de vous répondre. J'ai eu entre autres une question au sujet du sacrifice humain, l'un des sujets qui interpelle le plus, c'est vrai. Du coup j'ai pensé que ça pourrait intéresser tout le monde de répondre ici. Tout d'abord, je voudrais casser le mythe des sacrifices humains à échelle industrielle. C'est un geste fort qu'on ne fait pas à la légère, et les Mayas le font probablement au départ pour des raisons assez distinctes des Aztèques (lesquels surimposent une dimension très politique, là où les Mayas l'utilisent beaucoup pour consacrer des édifices importants). Pour un archéologue, démontrer qu'un squelette est celui d'un sacrifié est très difficile à démontrer. Même avec cette difficulté supplémentaire, c'est relativement rare d'en rencontrer. On trouve plusieurs formes de sacrifice humain en Mésoamérique. Le plus connu est la cardiectomie (l'arrachage du cœur). Les traces archéologiques montrent plusieurs techniques, la plus efficace étant de passer par-dessous la cage thoracique. Aussi, pour ceux qui veulent partir vers des illus' un peu... gore, le plus probable est que l'ouverture soit pratiquée au niveau de l'abdomen. Voyez comme une fleur est souvent représentée jaillissant du cœur sur les scènes icono ; la doc ici : https://www.researchgate.net/publication/271806798_Procedures_in_Human_Heart_Extraction_and_Ritual_Meaning_A_Taphonomic_Assessment_of_Anthropogenic_Marks_in_Classic_Maya_Skeletons Ceci dit, ce n'est pas la seule forme de sacrifice. Pour les Mayas, la décapitation pure et simple est sans doute une forme plus commune. On compte aussi la strangulation et la noyade. Notez aussi que tout ça se fait avec des outils en silex ou en obsidienne. Pour surprenant que ce soit, les Mayas n'ont pour ainsi dire jamais connu la métallurgie (ce peut être important pour l'exo ^^) Enfin, pour ceux qui souhaiteraient de l'inspi sur ce thème, je vous joins une scène assez géniale et surtout plutôt lisible par rapport à la moyenne. A gauche, le monde des vivants : un perso est assis sur une banquette dans une maison. Des enfants jouent au pied de la banquette. Au centre, scène de sacrifice. Sur un autel, un homme gît sur le dos, ventre ouvert. Au pied de l'autel, une femme est en tailleur face contre terre. Le truc bizarre qui semble "manger" le sacrifié est en fait un encensoir dans lequel on consume de la résine odorante (du copal). A droite, par l'intermédiaire du sacrifié, le vivant communique avec son ancêtre qui le tire vers lui par une corde. L'ancêtre est "en miroir", lui aussi dans une maison, mais notez que sa banquette à lui est en forme de serpent qui ouvre sa gueule (vu de profil). Au pied de la banquette du monde des morts, une chauve-souris et deux bestioles mal identifiées. Je conclus ce long message avec une petite photo de fouille (notez que l'opération est en cours au moment du cliché, c'est bien plus grand que ça). Vous y voyez l'intérieur d'une maison maya d'époque Classique, avec l'entrée en bas, les sols couverts de stuc (un genre de plâtre) et une banquette surélevée pour dormir. Voilà voilà ^^

sur le croquis j'ai tendance à trop éloigner l'oreille

Jour 18. J'ai dû mettre un peu plus d'1h. J'ai pris un peu de temps pour les cheveux que j'arrive pas à faire vite et pour travailler mon geste pour faire de belles courbes parce que j'ai un peu tendance à faire des p'tiots traits partout. Du coup suis pas du coup dans la caricature... Comment ça on dirait pas ! 😳😆

Salut, je commence le défi aujourd'hui alors j'espère que je continuerais. En une vingtaine de minutes :

Merci pour tes retours pertinents @poltu ! J'espère que c'est un peu mieux. C'est vrai que j'ai eu du mal sur celui-ci. Pis comme dit, je dessine pas non plus dans des conditions optimales au boulot, sans vouloir me chercher d'excuse bien sûr, (mais ça m'occupe et me fait gagner un peu de temps, c'est pourquoi j'essaye malgré tout).

Amies.s du soir Bonsoir! Ce soir je rattrape mon retard ! Voici mes études du 15/16 et 17 janvier. Vous m'avez scotché avec vos études du 15 et 16 janvier !! Encore merci @Chazpour ces super choix de ref ❤️ La plus longue est celle du 15/01 où j'ai stoppé au bout d'une heure, mais je suis hyper satisfaite du résultat. Il y a 15 jours je ne pensais pas que j'étais capable de produire cela en 1h 😱 La couleur était tellement dure mais super intéressante à travailler. Puis 30 min pour celle du 16/01 avec seulement des lines car je voulais passer à celle du jour. Peut-être que je la referais en couleur à l'occasion pour m'exercer encore à ces nuances si particulières. 20 min pour notre ref du 17-01. J'ai testé un nouveau truc, j'ai mi un aplat noir, pris mon brush en mode gomme et j'ai tracé les lines les plus simples possibles. A retester pour d'autre ref avec des contrastes forts. Bonne nuit les Amies.s 🙋‍♀️

comme on m'a proposé une modif (merci @poltu ) au niveau de la bouche, je me suis exécuté... en utilisant "fluidité"... et comme j'y étais j'ai replacé le nez au bon endroit... toujours avec fluidité... et pourquoi on ne corrigerait pas ? pourquoi pas.

Hello les Amies.s et bienvenue aux nouvelles.aux !!! Trop cool de voir que de nouvelles personnes rejoignent l'aventure 🙂 Etude du jour faite 💪Bon j'ai dépassé l'heure, 1h45 mais je commence vraiment à apprécier faire ces études en colo, c'est hard pour moi mais c'est dingue la technique que j'apprends en si peu de temps ! Avant de mettre les aplats de couleurs j'ai fait un croquis pour structurer les formes, j'avais déjà testé sans croquis sur l'étude du 14-01 mais ce n'était pas concluant (tête trop grosse et yeux à 10 km du nez). Apprentissage du jour: faut vraiment que j'apprenne à faire les cheveux car je suis nul 😅 Bonne soirée les Artistes 🙋‍♀️

Bonsoir, avec beaucoup de retard mon Danny de Vito avant que je prenne le temps de regarder vos réalisations

45 minutes très chill !

Jour 17 Je trouve difficile de rendre intéressant un profil car ça a toujours une dimension un peu plate à mon goût... Mm si la forme du crâne n'est pas fidèle j'en suis assez content au final surtout que je l'ai fait sur le quai de la gare en attendant le train ( à l'intérieur duquel je poste ce message !! Hehe) J'ai dû finalement me détacher de l'image pour me l'approprier... c'est un truc que j'ai remarqué depuis deux dessins, sur la fin je ne regarde plus l'image et je reprends le dessin à ma sauce !!!

portrait fun à faire

Hello à tout le monde ^^ Alors déjà, je voudrais juste dire que ça me touche vraiment que DPS consacre cet exercice à notre domaine (je dis "notre" car je fais partie d'une mission, je compte bien leur faire la surprise ^^). Un énorme merci à toute l'équipe et à la commu DPS... z'êtes les meilleurs 🥲 Je serai dans les parages pour la durée de l'exo ; n'hésitez donc pas soit à me poser des questions ici même, soit en message perso si vous voulez des retours plus détaillés. Et j'en profite pour dire que par MP, si vous êtes simplement curieux de l'archéologie en général, je me ferai un plaisir de vous répondre aussi ! J'espère que cette thématique vous inspirera ^^

Salut les artistes! 👋 Exercice spécial, celui-ci durera jusqu'au 06/02/23. Nous avons la chance d'avoir un archéologue spécialiste des mayas dans la communauté de DPS. Et ouais, la classe. Un grand merci à @Kan Chitam pour le partage de ses connaissances et la documentation! Ta mission : Réaliser un digital painting (ou plusieurs) sur le thème des mayas. Plusieurs sujets sont proposés. On te propose quelques scènes organisées par thématique avec des choses réalistes et d'autres plus fantasy. Évidemment, rien n’empêche de faire complètement autre chose ! Ici, le but est de s’amuser, pas de coller 100% à la réalité historique, mais de pratiquer. ______________________________________________________________________________________________________ ⚠️ Vous avez le PDF de Kan Chitam à lire, il reprend toutes la documentation nécessaire (🤚 Merci de ne pas partager ce PDF ailleurs pour des raisons de droits sur les images, c'est juste pour vous à but éducatif) : https://www.dropbox.com/s/v1uifjwkijh369s/Mayas.pdf?dl=0 ______________________________________________________________________________________________________ Infos sur les mayas et sujets proposés à peindre plus bas Pour info, tous les textes sont issus du PDF plus haut, rédigé par notre archéologue expert, c'est juste une version raccourcie pour parcourir rapidement le thème de cet exercice. Les bases : Les mayas sont une civilisation précolombienne qui s’est développée en Mésoamérique, sur un territoire qui couvre l’est du Mexique, le Guatemala, le Belize, le Honduras et le Salvador. C'est une des plus anciennes civilisations d'Amérique, principalement connue pour ses avancées dans les domaines de l'écriture de l'Art, de l'architecture, de l'agriculture des mathématiques et de l'astronomie. Leur histoire est longue et complexe, c'est pourquoi on ne va pas approfondir ici. Loin d'avoir livré tous ses secrets, la civilisation maya a légué une quantité d'objets. Digital painting de Bruce Wang Scène de vie quotidienne dans un village maya ordinaire, National Geographic Scène de vie quotidienne, National Geographic Parlons Art ! L’art maya se décline sur des supports très divers : les stèles et les autels de pierre sculptés, les figurines de terre cuite, le jade, le bois (souvent disparu) le papier d’écorce (perdu à jamais) et bien sûr : la céramique. Sur ce dernier support, les mayas se sont lâchés comme jamais : il y a un peu de tout, figuratif, abstrait, peint par un maître ou décoré par la petite sœur dans l’arrière-cour... Ce sont des objets extrêmement vivants. Les Mayas ont quelques thèmes favoris, des scènes récurrentes qui remontent très loin dans leur histoire. Quelques généralités : Les scènes de cour Des dignitaires viennent rendre visite à un personnage important avec des cadeaux, des tributs divers, etc... Réceptions, banquets, parfois des scènes de guerriers qui dansent autour du roi... et même des beuveries ! L’inframonde Pour les Mayas, le monde du dessous est lié aux grottes, à l’eau, à l’obscurité et à la mort. Le jaguar, la chauve-souris et la tortue en sont les symboles. C’est aussi le séjour des défunts et des ancêtres, et de nombreuses scènes s’y déroulent... Le jeu de balle De nombreuses scènes représentent des matches de jeu de balle, où il faut toucher des marqueurs au sol avec une grosse balle de caoutchouc Parfois, les deux équipes sont humaines, parfois, ce sont des créatures de l’inframonde... Les scènes mythologiques : il y en a tellement... ______________________________________________________________________________________________________ Les scènes proposées pour ton digital painting : 1. Scène de cour - Le mariage On ne sait pas trop comment les mariages mayas se déroulaient. Seule certitude : des monuments sculptés pouvaient marquer l’événement, il est probable qu’il y ait eu chants et danses, et surtout un rituel impliquant le feu. Le feu et la fumée portent les messages vers les dieux, et il est rare qu’un rite maya ait lieu sans que l’on consume quelque chose – généralement des plantes symboliquement fortes. Une scène de cour où un dignitaire assiste à une partie de jeu de balle (en contrebas)- National Geographic ______________________________________________________________________________________________________ 2. L’inframonde - Parler aux ancêtres Les mayas avaient un lien très étroit avec leurs ancêtres. Ils les enterraient directement sous le sol des maisons et parfois, rouvraient la tombe pour récupérer des os (souvent le fémur ou le crâne). En des occasions spéciales, l’ancêtre pouvait même être invoqué. Pour ce faire, l’officiant se faisait saigner en perforant ou coupant langue, oreilles ou pénis (si si) avec de courtes lames en obsidienne. Le sang coulait sur des bandelettes de papier ou de tissu qui étaient brûlées et de la fumée jaillissait le "serpent-vision" est l’une des figures les plus représentées ! C’est de sa gueule que jaillit l’ancêtre, pour entretenir et conseiller ses descendants. A gauche, un des célèbres linteaux découverts sur le site de Yaxchilan. A droite, rituel du serpent vision (tout est détaillé dans le PDF) ______________________________________________________________________________________________________ 3. Le jeu de balle - Un match au sommet Il est certain que ce jeu était joué partout en Mésoamérique. On voit souvent ces scènes représentées avec deux équipes essayant de faire passer une balle dans un anneau de pierre fixé au mur. La forme la plus commune, ce sont simplement trois marqueurs de pierres fixés en ligne dans le sol à intervalles réguliers. Ils étaient souvent sculptés, et le terrain était délimité par deux talus en pente sur lesquels on pouvait faire rebondir la balle. Les joueurs portaient des protections aux genoux, aux coudes et aux hanches, interdiction de toucher la balle avec les mains ou les pieds ! Ils pouvaient utiliser pour cela les genoux, les coudes, les hanches ou les fesses. Digital painting de Flavio Bolla Auteur inconnu ______________________________________________________________________________________________________ 4. Scène mythologique - Le combat des way Dans la mentalité maya, chaque être humain possède un way, un double animal, plus il est puissant, plus l’humain l’est aussi. Il vaut mieux avoir pour double un jaguar qu’un dindon... Lorsque des humains s’affrontent, leurs way en font autant dans le monde du dessous. Tout affrontement, qu’il s’agisse d’un duel ou d’une guerre, a son reflet dans le monde spirituel. On dit aussi qu’il existerait une entité divine, un chasseur surnaturel pourvu d’une lance capable de tuer les way. Ce chasseur, qui mène ses traques dans l’inframonde, n’est pas mauvais en soi, mais chaque fois qu’il abat une proie c’est un humain qui meurt subitement quelque part. Digital painting de Sina Hayati représentant Camazoth, Dieu chauve-souris guide des morts ______________________________________________________________________________________________________ Pour aller plus loin : Il faut connaître un peu pour trouver des sources fiables et pas trop perchées... Mais il y en a ! La première, c’est celle-ci : http://research.mayavase.com/kerrmaya.html. Tu y trouveras plein de photos de céramiques avec des scènes classées par thématiques. Le National Geographic a sorti quelques belles illustrations, et surtout plein de photos avec une ambiance de folie. Elles se trouvent assez facilement. Il y a aussi quelques documentaires Arte. Une question ? L'archéologue @Kan Chitam est là pour y répondre ! Poste directement ici dans le sujet. A vos stylets les artistes ! On espère que ça vous motivera.

Salut à tous ! Alors déjà merci infiniment pour ce prix de la communauté, c'est un honneur pour moi que ma Sviktan ait plu à autant de monde, surtout parmi toutes ces participations de dingue ! Merci également à l'organisation et au jury, je crois que je réalise pas encore d'avoir fini sur le podium x). D'autres l'ont déjà dit mais j'aurai vraiment pas aimé être à la place du jury, le niveau était encore incroyable sur ce challenge. Au final je sais pas ce qui est le plus dur, organiser tout ça ou devoir faire un choix entre autant de talents. Perso je penche quand même pour la deuxième option. @gtpix Je suis tout à fait d'accord avec toi, en fait je suis très bien placé pour comprendre ton point de vue parce qu'à la base mes modèles étaient Brom et Frazetta, des monstres du tradi, c'est eux qui m'ont inspiré pour me lancer au début. Je voulais tout faire comme eux, donc le plus proche possible du tradi, pour me rapprocher le plus possible de leur rendu. Et puis à force d'expérimenter des choses différentes (grâce aux cours du site :p) je me suis rendu compte que je m'éclatais beaucoup plus à faire différemment, d'abord avec le photobashing puis la 3D. Aujourd'hui j'utilise un mix des deux et je me suis jamais autant éclaté. Je pense que c'est ça qui compte au final, et qu'en art tous les moyens sont bons tant que l'humain reste impliqué à 100% dans le processus de création. Et merci aussi pour les félicitations ça me touche beaucoup 🥲! @m100merci c'est fait avec amour 😄 ! Bonne année à tous ! (c'est pas trop tard si?)

C.est une bonne idée ça de ne plus regarder l'image ers la fin. J'essayerai! Voilà qui doit aider à travailler son style.😊

Salut la compagnie ! Bon, je me répète encore une fois 😁 , mais j'ai vraiment beaucoup apprécié ce concours, le partage des idées, des commentaires, des tips avec d'autres membres, ils se reconnaitront j'en suis certain. C'était vraiment super cette entraide. Toutefois, j'aurai un petit truc à dire 🙋‍♂️ Les deux magnifiques illustrations de @Toto et @jeanphi, que j'aime vraiment, vraiment beaucoup (et qui, pour moi méritaient les 2 premières places) reposent sur une très large base réalisée en 3D puis retouchée dans photoshop. Ce que je veux soulever, c'est le gap énorme qui existe entre "faire en 3D" et "dessiner à la main". Même si les deux techniques nécessitent des connaissances approfondies, et beaucoup de temps de réalisation, il reste que : Dessiner un personnage à main levée, proportionnellement correct et symétrique est compliqué, même quand on a fait des études d'arts. Alors si en plus, on joue avec la perspective, c'est un véritable chemin de croix. Si on se trompe, on recommence et ça peut être trèèèèès long et frustrant. En 3D, on peut "tricher". Tricher en partant d'un personnage tout prêt ; tricher avec la perspective ; tricher avec les lumières, les ombres, les ambiances, les formes, les textures ; réutiliser des objets pré-modélisés pour "parfaire" sa nouvelle création ... je le fais, tout le monde le fait. L'utilisation de la 3D, du dessin tradi, de la sculpture... tout est accepté par le jury depuis de nombreux challenges et c'est tant mieux ! Cela nous permet de découvrir des artistes qui mixent les techniques pour créer leur propre style, et faire progresser la communauté : "L'art se nourrit de l'art" disait Malraux. et c'est bien vrai ! Mais... Rassurez-moi si je me trompe, mais... j'ai peur qu'un jour ne disparaisse "painting" et ne reste que la notion de "digital" dans digitalpainting.school... 😔

Bonsoir à tous en bienvenue aux nouveaux arrivants 😍! On sera une armée de pote-raitistes pro à la fin de l'année. Bravo à tous pour les portraits du jour ! Pour être sincère, je ne m'attendais pas à ce que les progrès se perçoivent aussi vite, et pourtant... c'est bluffant ! Félicitations ❤️ . Pour coller un peu à l'exercice hebdomadaire sur le thème des Mayas, @allister-vinrisa eu la bonne idée de me suggérer de vous transmettre des portraits de personnes sud-américaines. Ca peut être intéressant pour ceux qui veulent se lancer dans ce petit défi ! (D'ailleurs, je vous y encourage fortement, c'est l'occasion de sortir de notre zone de confort avec un thème super sympa !) Du coup, je vous présente le monsieur de demain ! 😉 J'espère qu'il vous plaira. Amusez-vous bien ! PS : Merci à @Ercwolfpour la photo en meilleure résolution ! 🙂

@yurinomai salut...ton oreille semble en effet trop haute...il me semble qu'elle devrait être pris dans l'axe des parallèles entre le bas du nez et les sourcils...de mm que ça dimension. Si tu regardes aussi ta bouche elle se situe au milieu en tre le nez et le menton alors que de manière académique la bouche devrait être au premier tiers de cette espace! Si tu peux tester des modifs ?

Je suis très perturbée par le positionnement de l'oreille sur des profils aussi 😅je suis incapable de te donner une explication malheureusement. Mais c'est intéressant de noter qu'elle est en réalité bieeen plus en arrière que ce qu'on pense ! 🙂

merci à tous pour votre accueil :3

En même temps,je ne trouve pas ça inintéressant comme rendu. Y'a vraiment de quoi tester en matière de hachurage. 😄

Bonjour bonjour, comment que ça va par ici ? Toujours aussi motivés, ça fait plaisir ! Voilà le mien, fait au boulot ce matin ! Y a quelqu'un qui est passé et qui m'a dit : "Oh Hitchcock, sympa !" Tu vois @edan corbel, t'es pas le seul à avoir confondu (pis moi ça me fait presque plaisir, ça donne l'impression que mon portrait est pas si mal, ahah ) ! J'ai adoré le modèle, merci @Chaz! J'ai pas l'habitude des profils, donc pas sûre que mes traits de construction soient tip top (pour pas changer). On verra demain si j'y arrive mieux. 🤘

Hello, nice ton poivron ! le truc qui me marque le plus pour l'instant ce sont les transitions comme ici n'hésites pas utiliser le lasso dans cette zone et utiliser un brush doux pour atténuer cette délimitation. Tu peux utiliser davantage de violet dans les transitions rouge/bleu aussi comme là par exemple et je pense que tu peux insister davantage sur les tons rouges foncés ici pour du détail tu peux rajouter des petites stries dans la tige du poivron 🙂 je te laisse continuer 🙂

Je clos le chapitre avec mon récap de croquis !

Bravo à toutes et à tous ! C'était super d'avoir participé à ce challenge, j'ai adoré travailler sur l'autel de Tchwampa, cela m'a boosté à faire mon tout premier enviro, c'était trop cool et je peux dire que je me suis surpassée, trop contente déjà d'avoir fini et posté mon image à temps ^^ Grand merci aux organisateurs, bravo aux vainqueurs et à tous les participants qui se sont surpassés, et bonne année à tout le monde ! 🥳

Merci @OroshinHanzo, j’ai essayé de faire une compo sympa 😊

Salut, @Lionel Art🙂 J'admets que pour la signature, je ne fais pas attention à la taille 😅 Je la fais vite-fait avec la place disponible. Donc, souvent, plus il y a de place, plus elle est grande. Voici mon satellite Hubble ( avec une mini signature 😉) 🙂. Je ne suis pas très à l'aise avec les outils de photoshop, puisque j'ai toujours dessiné à main levé, mais je suis fière du résultat 😊. Surtout parce que c'est la deuxième version de mon satellite. ( La première version est la deuxième image.) La première version était tellement n'importe quoi que je me suis arrêtée en plein milieu de la colorisation, et j'ai recommencé l'exercice depuis le début. Je ne pouvais pas accepté ce résultat. Et j'ai bien fait. La deuxième fois, j'ai essayé de comprendre comment ça avait pu aussi mal tourné. Je n'ai pas arrêté de comparé ma première version au résultat "attendu", faire des essai, jusqu'à comprendre où étaient mes erreurs et comment les corriger. Maintenant, je m'attaque au crâne 🙂. En théorie, ça devrait être un peu plus facile pour moi par rapport au satellite.

Number 17. Suis pas mécontente de mon travail du jour. Bon peut-être que dans quelques heures j'vais trouver ça pas terrible. 😄

Ce cher Hitchcock !

Bonjour, J'envoie mes corrections au fur et a mesure. J'ai fait varier l'épaisseur des lignes du crâne en utilisant le calque vectoriel (sur Clip Studio Paint). J'ai utilisé pour la première fois ce calque ainsi que les outils pour épaissir et affiner les lignes. Je suis contente d'avoir réussi a utiliser l'outils tan bien que mal. Par contre, même si j'ai essayé de suivre les consignes de Spartan sur les lignes principales, j'ai eu du mal à évaluer quelles sont les lignes secondaires qu'il faut épaissir ou pas. 🌺 Bonne journée 🌺

Donc et du coup gros line up général attention.... ASSEMBLE !!!! Alors il y a un début du croquis de la voiture intégré à l'ensemble... je l'avais démarré mais pas du tout fini... je m'y remettrai sans doute un peu plus tard, pour être honnête après des heures de croquis a partir de ces photos j'ai très hâte de passer à la suite ^^. Cheers à vous (oui le Pelican est tatoué... et oui Mario est chauffeur Uber pour Mr Chat)

ah.... oui il y a lui aussi 🍄

5 / Montagne L'ENFEEERRRR, j'ai du mal avec les décors ca me rappel un des exercices du chapitre précédent ou il fallait faire des montagnes avec toutes les petites roches, volumes de pierres etc... galère ultime... je vous l'envoie tel quel, il faudrait ajouter sans doute bien d'avantage de détail... les volumes de neiges restent un mystere je ne sais pas comment les représenter j'ai du mal a saisir les lignes qu'il faut représenter.

Et voilà ! Le Challenge s'est fini. Comme l'a dit @Chaz des dingueries ont été postées. Vos concept arts étaient terribles et voir toute la motivation et l'animation que ça a soulevé sur DPS faisait plaisir à voir ! Les vainqueurs sont annoncés ici : Evidemment un grand "félicitations" est de mise pour les vainqueurs, les mentions spéciales et le Vote de la communauté... mais je trouve toujours ça un peu réducteur. Ce sont tous les membres qui méritent d'être félicités pour avoir participés et bien plus de membres que les vainqueurs et mentions spéciales mériteraient une mise en avant. Mais il faut faire une sélection et encore une fois ce fut très dur. Merci à Asur Misoa qui nous a aidé dans cette tâche difficile dans le jury. C'est encore un beau projet qui s'achève avec 700 participations dont certaines sont magnifiques. D'autres sont ultra créatives, d'autres reflètent aisément les efforts énormes fournis par les artistes... et cela de tout niveaux. L'Université de Léonardia aurait vraiment de quoi raconter de sacrés aventures ! Merci aux débutants jusqu'aux artistes professionnels d'avoir participé. J'espère sincèrement que ce Challenge vous a plu, motivé et permis de progresser. Pour ma part, c'était un plaisir d'avoir pu organiser ça pour vous et de découvrir à la fin vos superbes concept arts. Et même d'avoir participé avec deux concept arts ! Merci au jury, à Yoann qui m'a énormément aidé dans l'organisation et enfin, je tiens à remercier encore une fois nos précieux partenaires qui croient en cette communauté.