Ai-je le niveau minimum pour me lancer en freelance ?

[loup 1,035]

Bonjour l'équipe DPS ! 🙂

Cela faisait très longtemps que je n'avais pas posté ! Après plusieurs années d'études au sein d'une école en ligne proposant un cursus en concept art et illustration, et ayant suivi plusieurs parcours de formation sur DPS, je me suis enfin lancé en freelance ! Voyant que c'était plus compliqué que prévu, je me suis dit qu'il était plus sage de retrouver l'équipe DPS et la communauté afin de chercher de l'aide.

N'ayant encore jamais eu d'expérience professionnelle dans ce domaine, je me demande si j'ai le niveau minimum requis pour m'attaquer au marché du concept art et de l'illustration en freelance ?

Petite précision : Je vise en priorité le marché du concept art pour le jeu vidéo, et je m'interroge sur l'idée de me spécialiser dans le design d'environnements et de props. Peut-être que c'est une erreur de vouloir me spécialiser finalement ?"

Merci d'avance pour vos avis ! @Spartan de DPSsi tu m'entend, j'ai grand besoin de tes lumières 😅

Voici mon portfolio le plus récent ( j'envoi ce portfolio en PDF lorsque je répond à des offres ) :

[Spartan de DPS 115,314]

Hello @loup ! Déjà félicitations à toi, c'est une grosse étape que tu passes là. Je te souhaite le meilleur et surtout d'y arriver, cela dit, arme-toi de patience. Des fois un coup de chance peut tout pencher et des fois (souvent) il faut persévérer et ne rien lâcher.

Concernant ta question j'ai déjà vu d'anciens élèves de DPS rejoindre un studio en tant que junior - ou travailler à distance pour un studio - avec un niveau assez proche. Donc tout dépend du studio, du pays, si tu es prêt à bouger, etc... Ca ne me semble pas impossible mais bien sûr, plus tu augmenteras encore ton niveau plus tu augmenteras tes chances.

Ceci étant dit, je peux te donner mon humble avis sur ton portfolio (je pense que c'est aussi pour ça que tu postes 🙂 ) car je trouve qu'il a quelques faiblesses, notamment pour du concept art. Tu pourrais largement augmenter tes chances avec ces quelques conseils je pense :

- sur ton projet principal, c'est assez inégal en terme de concept. Tu as des props au design intéressant et d'autres comme le bunker que je trouve vraiment plus "standard". Il n'y a rien qui me fait me dire "wow" ou "j'adore le design !". 

- sur les autres projets ce sera aussi ma critique principale : le design ou le concept de l'image n'est pas assez poussé. Je vais être dur mais cette image j'ai l'impression de l'avoir déjà vu 100 fois : 

Un peu le même ressenti avec celle d'après qui fait bcp penser au tuto de Jama

 

- D'ailleurs sur les deux dernières les couleurs ne sont pas incroyables. C'est très monochromatique. Si je continue juste sur celle-là :

Je me dis "ok c'est une bonne base, mais il manque un truc pour vendre l'image. C'est monochromatique, y a pas de détails particuliers, pas de couleurs, pas de vie, pas de perso... C'est vide. On dirait une base 3D. Alors que quelques caisses, qqes persos, des enseignes ou des toiles tendues colorées feraient toute la différence, car le cadrage et le lighting sont bons. 

 

En fait on dirait que tu t'arrêtes en chemin ^^ "C'est bon j'en ai fait assez."

Alors que le directeur artistique va justement chercher l'artiste qui apporte un truc en plus. Dans le design, le concept, le lighting, ou autre.

 

Je trouve ces projets intéressants, plus recherchés et poussés peut-être (rendering un peu faible des fois mais c'est moins important) :

 

Voilà, j'espère que ces conseils t'aideront à faire des prochains projets encore plus cools et qui sauront mieux vendre ce que tu peux apporter d'original à une team. 🙂 

Sinon enviro/props c'est très bien ! De ce côté-là, le portfolio est clair et efficace. En plus tu as de la SF, des trucs plus nature/fantasy... C'est varié. 

A plus !

[loup 1,035]

Salut @Spartan de DPS ! Un grand merci pour ce retour détaillé ! 😄
Je suis vraiment ravi que tu aies pris le temps de passer en revue mon portfolio.

Grâce à toi, j'ai désormais une bien meilleure idée de la direction à suivre pour atteindre mon objectif ! 

J'ai fait une école en ligne dans ce domaine mais heureusement que de DPS était là en renfort !
( et heureusement que je peux encore compter sur vos cours ^^ ).

J'espère ne pas abuser de ton temps, mais tant que mon portfolio est toujours sous ton regard avisé,
je souhaite te poser une dernière question. 🫢

J'ai tendance à croire qu'il est préférable de concevoir des éléments architecturaux et des props pour créer des "kits"
qui me permettront ensuite de développer des concepts d'environnements plus vastes.
C'était mon approche initiale pour le premier projet de mon portfolio, où je prévoyais de construire
un environnement global à partir de ces éléments architecturaux.

Cependant, lors de ma discussion avec Jullius Granada ( https://www.artstation.com/jgranada ),
un concept artist basé à Osaka, qui a également travaillé pendant longtemps chez Ubisoft, il m'a fait part
d'une approche différente dans les studios ! D'après ce que j'ai compris, le premier concept artist en environnement
crée une image globale pour donner une direction, et c'est seulement après que d'autres concept artists interviennent
pour designer les détails et concevoir les bâtiments at autre props.

Tout cela pour dire que je suis un peu perdu et que je crains que ma méthode de travail ne soit pas adaptée aux besoins des studios.
Penses-tu qu'il serait judicieux que je revoie ma manière de travailler ?

En espérant que cette question soit à sa place dans cette partie du Forum.

Bonne journée à toi !

Modifié 24 octobre 2023 par loup

[Spartan de DPS 115,314]

Je t'en prie, content que ça aide ! 🙂

Alors ce n'est peut-être pas la réponse que tu attends mais pour moi c'est celle qui s'impose : qu'est-ce que tu aimes faire ? Où est-ce que tu t'amuses le plus ? Où penses-tu que se trouve ta force ?
Est-ce que c'est en faisant des kits ? en allant dans les détails architecturaux, ou de props ? Est-ce en réalisant un concept art plus global qui donne la direction ? 

Dans l'idéal un bon concept artist s'adapte et il peut faire aussi bien l'un que l'autre. Donc, à moins de choisir volontairement une direction, motnre dans ton portfolio que tu sais faire les deux et que tu es prêt à relever tous les défis. 
Un concept artist c'est quelqu'un qui apporte des solutions à des problèmes créatifs. Tu dois juste montrer que quelque soit le problème, tu sais proposer des solutions efficaces. Et bien sûr, si tu penses avoir un gros point fort, mets-le en avant.

[loup 1,035]

Merci pour ta réponse ! 🙂 Oui, cela me semble être la meilleure solution à apporter à mon problème.